Termine in Dresden und Umgebung

und kurze meditative Elemente zu einer aktivierenden Morgenpraxis, die Körper und Geist belebt und stärkt. Orientiert an der traditionellen Rishikesh Grundreihe liegt der Fokus dieser Session auf Aktivierung, innerer Ausrichtung und einem bewussten Start in den Tag. Durch fließende Bewegungen, achtsame Atemführung und gezielte Kräftigung entsteht mehr Weite, Klarheit und Energie – körperlich wie mental. Die Praxis unterstützt dabei, Spannungen zu lösen, den Atem zu vertiefen und mit mehr Präsenz, Stabilität und Offenheit in den Tag zu gehen.

Adriano ist ein gut aussehender Winzer. Und er ist ein Eigenbrödler. Ein Sturkopf mit ungehobelten Manieren, ein eingefleischter Junggeselle, der jedes weibliche Wesen in die Flucht schlägt. Als eines Tages die bildhübsche Ornella im Dorf auftaucht, ändert sich das Leben des Miesepeters von Grund auf. Die schöne Italienerin lässt nichts unversucht, den Widerspenstigen zu zähmen und zur Hochzeit zu bewegen. Doch während sie nicht mit Reizen geizt, geht er Holz hacken. Streift sie sich das Kleid von den Schultern, zieht er seine Socken aus – jedoch nur, um mit nackten Füßen Weintrauben zu pressen.

20 Millionen schwer ist diese Witwe – kein Wunder, dass sich die Pontevedrinerin Hanna Glawari vor Verehrern kaum retten kann. Einziger Nachteil: Keiner der Anwärter scheint ein echtes Interesse an ihrer Person zu haben. Auch Zeta, pontevedrinischer Gesandter in Paris, stellt hier keine Ausnahme dar. Auf seinen Schultern ruht die Verantwortung, die Millionen der Glawari dem bankrotten Vaterland zu sichern. Zu dumm nur, dass er ausgerechnet Danilo, einen ewig trunkenen Lebemann ohne jegliche vaterländische Ambition, damit beauftragt, die Witwe zu ehelichen. Und wie ungünstig, dass Danilo gleich zu Beginn Hanna geschworen hat, ihr niemals seine Liebe zu gestehen … Als Franz Lehár 1905 am Theater an der Wien seine Lustige Witwe vorlegte, kam dies einem Revolutionsschlag gleich. Vergessen waren alle Stereotypen der bisherigen „goldenen“ Operettenzeit. Hier endlich standen moderne, emanzipierte Figuren auf der Bühne! Sei es die finanziell unabhängige Frau oder der nervös-stolze Mann, unsicher im Umgang mit der weiblichen Selbständigkeit – gerade in Hanna und Danilo konnte sich die Gesellschaft des beginnenden 20. Jahrhunderts wiederfinden. In der Regie von Katja Wolff und zu den berühmten Walzer- und Mazurka-Klängen Franz Lehárs treffen die Protagonist*innen nun in einer neuen Inszenierung an der Staatsoperette aufeinander und stellen unter Beweis, dass sie bis heute nichts von ihrer Aktualität verloren haben.

Ein romantisches Liebesdrama vom Mihail Sebastian. ine unglaubliche Liebesgeschichte, die das Leben so dramatisch veränderte, dass sie selbst nach ihrer Trennung für immer zusammenblieben. Wie ist das möglich?

Endlich bricht für Susanne und Figaro der Tag ihrer Hochzeit an. „Toll“ wird er allerdings in ganz anderer Hinsicht, als die beiden gehofft hatten: Graf Almaviva, an dessen Hof sie leben, hat ebenfalls ein Auge auf Susanne geworfen und will Figaro vor der Eheschließung noch schnell bei ihr zuvorkommen. Doch die Liebe verleiht den beiden jungen Angestellten ungeahnte Fähigkeiten zur Manipulation. Während sie zusammen mit der einsamen Gräfin versuchen, Almaviva in die Falle zu locken, tritt zu allem Übel dessen Hofintrigantin Bazilla auf den Plan und macht das Chaos perfekt. Wird es den listenreichen Liebenden dennoch gelingen, die patriarchalen Allmachtsfantasien des Grafen mit Charme, Witz und raffinierten Täuschungsmanövern zu durchkreuzen? Bis das geschafft ist, erleben die Figuren eine emotionale Achterbahnfahrt, die nur dank skurriler Verkleidungen, abgefangener Briefe, kurioser Verwechslungen und einer ordentlichen Portion Schlagfertigkeit glücklich überstanden werden kann.

Es könnte jede*n von uns treffen: ein Unfall, eine Diagnose, eine Krankheit. Menschen werden zu Patient*innen und damit Teil eines komplexen Apparates. Untersuchungen werden durchgeführt, Behandlungen verordnet, Therapien eingeleitet und Medikamente verschrieben. Im Krankenhaus haben alle eine fest zugeschriebene Rolle, ob Pfleger*in, Arzt/Ärztin, Verwaltungsangestellte*r, Reinigungskraft oder Sekretär*in. Es herrschen eigene Tagesabläufe, Prozesse und Hierarchien. Doch hinter den Klinikkulissen zeigt das System immer mehr Überlastungssymptome. Es herrscht Personalnotstand, Zeitmangel und wirtschaft­licher Druck. Gleichzeitig halten wir an der Erwartung fest, dass sich die Mitarbeitenden im Dienst der Menschlichkeit aufopfern, keine Fehler machen und immer professionell bleiben. Zwischen Empathie und Effizienz, Idealismus und Überlastung bewegt sich ein Arbeitsalltag, der oft kaum Raum zum Luftholen lässt. Denn aller Widrigkeiten zum Trotz hoffen wir gerade hier auf ein Wunder. In KRITISCHER ZUSTAND stehen 11 Mitarbeiter*innen aus unterschiedlichen Abteilungen von Dresdner Kliniken auf der Bühne. Sie erzählen von den Höhen und Tiefen ihres Berufs, von Routinen und Ausnahme­zuständen, von Erschöpfung, Idealismus, Fehlern und Zusammenhalt. Ein Abend über das System Krankenhaus – und vor allem über diejenigen, die es am Laufen halten. The show must go on!

Das legendäre Fantasyabenteuer von Michael Ende für die Bühne bearbeitet von Moritz Seibert und Timo Rüggeberg Mit freundlicher Unterstützung durch das JUNGE THEATER BONN Premiere: 26.06.2026 Bastian liebt Bücher – sie sind sein Zufluchtsort aus einem einsamen Alltag. Als er ein geheimnisvolles Buch entdeckt, wird er in die Welt Phantásiens gezogen. Sie wird vom alles verschlingenden Nichts bedroht und nur ein Menschenkind kann die Kindliche Kaiserin retten. Gemeinsam mit Atréju und dem Glücksdrachen Fuchur stellt sich Bastian Irrlichtern, Felsenbeißern und Rennschnecken – und entdeckt die Kraft, sein Leben und Phantásien zu verändern.

Das kleine Huhn zum großen Glück – Dem verarmten Schlossherrn von Wildenburg stehen die Schulden bis zum Hals. Drum freut es ihn, als er in der Antiquitäten-Show "Suche Bares – biete Rares!" ein vermeintlich wertloses Porzellan-Huhn für stolze 2.500 Euro loswird. Doch die Freude währt nicht lange, denn das Huhn ist in Wahrheit Millionen wert! Schlimmer noch: Seine Frau weiß nichts von dem Deal und hat das Federvieh bereits ihrer versnobten Tante versprochen. Während er versucht, das Huhn zurückzubekommen, füllen sich die Hallen des Schlosses mit suspekten Gestalten, die ebenfalls den Braten gerochen haben. Eine turbulente Hatz auf die Hennen bricht los, in der jeder jedem mit List und Tücke versucht, die kostbaren Glucken abzuluchsen. Eine Kriminalkomödie, die der Frage nachgeht, was zuerst kam: Das Huhn oder die Gier? In "Bares, Rares – und weg war es" nimmt das Ensemble der TheaterRuine St. Pauli, unter der Regie von Jörg Berger, nicht nur eine bekannte Antiquitätensendung auf die Schippe – auch die Eigenheiten und Eitelkeiten des mittelständigen Adels sowie der "Generation Influencer" werden liebenswert parodiert. Das Ergebnis ist eine turbulente Komödie, die sich dem Genre "Krimi" mit Augenzwinkern annimmt und mit cleverem Wortwitz, schrägen Charakteren und absurden Wendungen bis zum Ende spannend bleibt.

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Die Veranstaltung findet im Proberaum von El Perro Andaluz statt – Zugang von Gebäude Riesaer Str. 32 Tiefparterre rechts. 4tel12 ist eine Einladung des Ensembles El Perro Andaluz an alle, die sich zum späten Sonntagvormittag eine kleine Dosis unerhörte Musik verabreichen wollen. Einmal im Monat gibt es in unserem Probenraum im Zentralwerk der Saison und Uhrzeit angemessen gute Getränke und etwas Besonderes auf die Ohren – begleitet von erhellenden Worten und Gesprächen.

Vom 3. bis 5. Juli 2026 verwandelt sich das Gelände des Klosters Nimbschen in Grimma erneut in ein Paradies für Fans der 50er Jahre. Bereits zum 14. Mal lädt die Leipziger Rock’n’Roll Band „The Firebirds“ zum Firebirds-Festival ein und bringt Musik, Tanz, Vintage Lifestyle und amerikanische Automobilkultur an einem Wochenende zusammen. Das Festival hat sich in den vergangenen Jahren zu einem der wichtigsten Events seiner Art in Deutschland entwickelt und zieht Besucher aus dem gesamten Bundesgebiet sowie aus vielen europäischen Ländern nach Sachsen. Zwischen Petticoats, Lederjacken, amerikanischen Straßenkreuzern und authentischem Rock’n’Roll entsteht eine besondere Atmosphäre, die Musikfestival, Tanzveranstaltung und Vintage Event miteinander verbindet und jedes Jahr tausende Gäste begeistert. Viele Besucher reisen seit Jahren regelmäßig in die Mitte Sachsens und machen das Festival zu einem festen Termin im Sommer.

Das erste Sommerferien-Wochenende in Sachsen steht traditionell ganz im Zeichen eines großen Historienspektakels, dessen Ursprung im Dreißigjährigen Krieg liegt. Man schrieb das Jahr 1632. Feindliche kaiserlich-kroatische Truppen belagerten Stolpen. Die Bevölkerung zog sich auf die Burg zurück und verteidigte sie erfolgreich gegen die Eindringlinge, die schließlich zum Abzug gezwungen wurden. Diese Tatsache ist bis heute noch Anlass, den heroischen Sieg zünftig zu feiern. Trotz aller Freude lief das Lagerleben innerhalb der Burgmauern nicht ganz problemlos ab. Kleinere Scharmützel, Diebstähle und andere Missetaten, die jedoch rücksichtslos bestraft wurden, waren an der Tagesordnung. Die rauen Sitten der damaligen Zeit werden augenzwinkernd und mit viel Gaudi dem geschichtsbegeisterten Publikum ausgelassen zelebriert. Lokale und regionale Vereine, Schausteller, Künstler und Händler geben alles, um dieses Fest zu etwas besonderem zu machen. Liebevoll gestaltet hebt es sich von anderen Historienmärkten ab, ist etwas ganz und gar eigenes und gehört ganz speziell nach Stolpen.

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des Musiktheaters und erleben Sie im Rahmen unserer Führungen einen einzigartigen Blick hinter die Kulissen der Staatsoperette. Das Theatergebäude besticht durch die Verbindung aus denkmalgeschützter Industriearchitektur und modernem Zweckbau. Die Führung beginnt im Foyer, in dem Alt- und Neubau verbunden sind. Hier erfahren Sie alles über die Geschichte des ehemaligen Kraftwerks und besuchen anschließend unseren großen Zuschauersaal mit seinen beeindruckenden akustischen Möglichkeiten. Den Höhepunkt der Führung bildet zum Abschluss der Besuch der Bühne: Entdecken Sie unsere Bühnenbilder und die technischen Vorgänge, die hinter den spektakulären Verwandlungen und Effekten stecken. Unsere fachkundigen Guides werden Sie mit spannenden Geschichten und interessanten Fakten durch die verschiedenen Bereiche begleiten. Egal, ob Sie Theaterliebhaber*in, Musikfan oder einfach neugierig auf die Welt des Showbusiness sind – unsere Führungen bieten für jede*n etwas.

Von 10 – 17 Uhr lassen Magie, Rätsel-Spaß und eine fröhlich-gelbe DVB-Aktionswiese den Tag wie im Fluge vergehen. Da Löwin Layla das Patentier der Verkehrsbetriebe ist, stehen die afrikanischen Raubkatzen an diesem Tag im Mittelpunkt. Wie groß ist eine Löwenpranke? Wie geschickt sind Löwen bei der Jagd? Die Antworten darauf gibt es am Löwen-Aktionsstand. Darüber hinaus können sich Groß und Klein einen Löwenzahn aus Speckstein schnitzen und bei der Zoo-Rallye tolle Preise gewinnen.

Brotback-Workshop. Vom Korn zum Brot. Selber mahlen. Selber backen.

Elphaba (Cynthia Erivo) lebt zurückgezogen in den Wäldern und setzt ihren Einsatz für die Rechte der unterdrückten Tiere fort. Als „Böse Hexe des Westens“ stigmatisiert, versucht sie unbeirrt, die Wahrheit über den Zauberer (Jeff Goldblum) ans Licht zu bringen. Glinda (Ariana Grande) hingegen gilt in der Smaragdstadt als leuchtendes Symbol des Guten. Auf Anweisung von Madame Akaber (Michelle Yeoh) tritt sie öffentlich auf, um den Bewohnern von Oz Zuversicht zu vermitteln. Die geplante Hochzeit mit Prinz Fiyero (Jonathan Bailey) festigt Glindas Ansehen, doch die Trennung von Elphaba belastet sie weiterhin. Ihr Versuch, eine Versöhnung zwischen ihrer einstigen Freundin und dem Zauberer zu erreichen, scheitert – die Kluft vertieft sich. Auch Moq (Ethan Slater), Fiyero und Elphabas Schwester Nessarose (Marissa Bode) geraten dadurch zunehmend in eine bedrohliche Lage. Ein Mädchen aus Kansas bringt das Gleichgewicht zusätzlich durcheinander. Als sich ein aufgebrachter Mob gegen Elphaba richtet, wird eine Entscheidung unausweichlich. Nur wenn Glinda und Elphaba ein letztes Mal aufeinandertreffen, besteht die Möglichkeit, Einfluss auf das Schicksal von Oz zu nehmen. Mit „Wicked 2“ findet Jon M. Chus Musical-Verfilmung nach dem Roman "Wicked: The Life and Times of the Wicked Witch of the West" von Gregory Maguire über die Hexen von Oz ihren Abschluss. B: Ariana Grande, Cynthia Erivo, Jonathan Bailey

Nach einem Autounfall findet sich der Münchner Taxifahrer Wiggerl (Maximilian Brückner) unerwartet im Himmel wieder. Statt vertrauter Klänge und Genüsse erwartet ihn dort jedoch eine ihm fremde Welt, die wenig mit seinen Vorstellungen zu tun hat. Um die himmlische Ordnung nicht weiter zu stören, wird er mit einer Aufgabe zurück auf die Erde geschickt: Nur wenn es ihm gelingt, sein Karma auszugleichen, darf er dort bleiben. Zurück im Leben bleibt Wiggerl für seine Umwelt unsichtbar. Allein seine Tochter Toni (Momo Beier) kann ihn sehen und hören. Die Begegnung verläuft angespannt, denn das Verhältnis zwischen Vater und Tochter ist durch frühere Versäumnisse belastet. Toni verweigert zunächst jede Unterstützung, auch mit Blick auf ihre Mutter Kathi (Hannah Herzsprung), um die sich Wiggerl zu Lebzeiten kaum gekümmert hat. Erst allmählich beginnt ein Prozess der Selbstreflexion, durch den er versucht, verloren gegangenes Vertrauen zurückzugewinnen. Während die Zeit gegen ihn arbeitet, wird ihm zunehmend klar, welche Bedeutung seine Mission tatsächlich hat. Remake des gleichnamigen Zeichentrickfilms von 1962. B: Maximilian Brückner, Momo Beier, Hannah Herzsprung

Die Familie Klawitter bricht auf, um Onkel Albert zu besuchen. Nur Conni (Sprecherin: Emia Börner) kommt nicht mit. Denn den Geburtstag ihrer Freundin Semire (Greta-Elise Meyer) will sie auf keinen Fall verpassen, so gerne sie auch ihre Eltern und ihren Bruder begleitet hätte. Immerhin muss sie nicht alleine samt ihrem Kater Mau zu Hause bleiben. Denn ihr Opa Willi (Michael Grimm) passt auf sie auf und ihre Freund:innen Anna (Matilda Bogdanis) und Simon (Valerio Asteri Murati) dürfen außerdem bei ihr übernachten. Zusammen kümmern sie sie schließlich um den Klaus getauften Kranich, der verletzt bei ihnen landet – ganz zum Ärgernis des Nachbarn Oswald (Ingo Abel), der glaubt, der Kranich hat es nach Gesundung auf seinen gepflegten Rosengraten abgesehen. Fortsetzung zu „Meine Freundin Conni - Geheimnis um Kater Mau“. B: Emia Börner, Matilda Bogdanis, Valerio Asteri Murati

Der junge algerische Koch Mehdi (Younès Boucif) führt ein Doppelleben: Während er tagsüber gemeinsam mit seiner Partnerin Léa (Clara Bretheau) als Koch in einem Bistro arbeitet, spielt er abends vor seiner algerischen Mutter Fatima (Malika Zerrouki) den perfekten Sohn und verbirgt vor ihr nicht nur seine Beziehung zu Léa, sondern auch seine Leidenschaft für die französische Kochkultur. B: Younès Boucif, Clara Bretheau, Hiam Abbass

1960 kommt der gebeutelte Choreograph John Cranko (Sam Riley) ans Stuttgarter Ballett, um dort wieder Schwung in die Kompanie zu bringen. Jedoch ist er den Weg aus London nicht ganz freiwillig angetreten. Denn dort, in Großbritannien, wurde das Leben für ihn immer unerträglicher. Als homosexueller Mann war er gesellschaftlich betrachtet ein Aussätziger und sah sich sogar mit einem Berufsverbot konfrontiert. Aber in Stuttgart scheint all das keine sonderlich große Rolle zu spielen. Cranko gewinnt schnell die Gunst das Publikums, klettert auch an der Karriereleiter nach oben bis zum Ballettdirektor und wird so zum weltweit beachteten Star der Szene. Doch wie fast jeder Ruhm kommt auch dieser zu einem Preis. Sein steiler Aufstieg fordert seinen Tribut und Cranko muss sich seinen inneren Dämonen stellen. Doch dann nimmt alles ein jähes, gar tragisches Ende, als Cranko auf dem Rückflug aus den USA stirbt – umringt von seinen Tänzern… B: Sam Riley, Max Schimmelpfennig, Hanns Zischler

Die neun Jahre alte Sophia (Emily Matthews) verbringt den Sommer zusammen mit ihrem Vater (Anders Danielsen Lie) ihrer Großmutter (Glenn Close) im Ferienhaus der Familie auf einer kleinen Insel im Finnischen Meerbusen. Die gemeinsamen Tage sind geprägt von einem engen Miteinander und gefüllt mit Momenten voller Nähe, Beobachtungen der Natur und alltäglicher Gespräche, die das Leben auf der Insel prägen. Doch ein Thema wiegt schwerer als alle anderen und wird deshalb ausgespart: der Tod von Sophias Mutter. Doch um heilen und nach vorne Blicken zu können, müssen sich die drei auch ihren unangenehmen Gefühlen stellen. B: Glenn Close, Anders Danielsen Lie, Emily Matthews

Rund 20 Jahre ist es her, dass Andrea "Andy" Sachs (Anne Hathaway) und Emily Charlton (Emily Blunt) als Assistentinnen der Modemagazin-Chefin Miranda Priestley (Meryl Streep) unter deren teuflischer Art litten. Inzwischen haben die beiden Frauen jedoch ganz eigene Karrierwege eingeschlagen, Emily sogar überaus erfolgreich als Managerin einer Luxus-Marke, für deren Werbekampagnen unfassbar viele Dollar auf die hohe Kante gelegt werden. Von einem derartigen Budget kann Miranda Priestley derzeit jedoch nur träumen. Die Zeiten des rollenden Rubel sind für sie vorbei, denn im Internet-Zeitalter verkauft sich ihre klassisch gedruckte Zeitschrift „Runway“ immer und immer schlechter. Doch wie das Schicksal so will, kreuzen sich die Wege von Miranda, Andy und Emily nach all dieser Zeit wieder – und auch Art Director Nigel (Stanley Tucci) darf nicht fehlen, wenn es im New Yorker Modezirkus wieder rundgeht. B: Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt

Fred (Alexandra Lamy), die mit ihrer eigenen Vergangenheit abschließen möchte, trifft auf de rebellischen Jugendlichen Adam (Julien Le Berre), der Mühe hat, seine innere Wut zu kontrollieren. Gemeinsam brechen sie zu einer Pilgerreise nach Santiago de Compostela auf. Der Weg konfrontiert beide mit ihren persönlichen Konflikten und zwingt sie dazu, sich ihren Gefühlen zu stellen. Schritt für Schritt entsteht zwischen ihnen eine Verbindung, die von gegenseitigem Verständnis geprägt ist. Während die Reise voranschreitet, eröffnet sie Raum für Veränderung und die Möglichkeit, alte Lasten hinter sich zu lassen. B: Alexandra Lamy, Julien Le Berre, Mélanie Doutey

Die 14-jährige Sun (Neige De Maistre) hat erfolgreich eine Geschichte über einen Jungen namens Hadara (Nahel Tran) veröffentlicht, der in der Wüste von Tieren aufgezogen wurde. Als Sun selbst in die Sahara reist und dort die gleichaltrige Kharouba (Moun Ghazali) trifft, merkt sie bald, dass hinter Hadara mehr steckt als nur eine Gutenachtgeschichte, die sich ihr Großvater ausgedacht hat. B: Nahel Tran, Zayn Sekkat, Nahïl Bouazzaoui

"Ich male nie Träume oder Alpträume. Ich male meine eigene Realität“ Frida Kahlo war eine Selbstporträtmalerin, die die Leinwand als Spiegel durch alle Phasen ihres turbulenten und manchmal tragischen Lebens benutzte.

Mathieu Vasseur (Pierre Niney) ist der erfolgreichste Selbsthilfeguru Frankreichs, doch hinter der charismatischen Fassade tun sich seelische Abgründe auf. B: Pierre Niney, Marion Barbeau, Anthony Bajon

Emmi Creola (Sarah Spale) ist eine der wenigen Frauen in der Schweizer Werbebranche der 1950er Jahre, die nicht „nur“ als Sekretärin arbeiten und als solche von oben herab behandelt werden, sie hat es zur Werbetexterin geschafft und wird nun eben als solche von oben herab behandelt. Doch nach unermüdlicher und viel belächelter Arbeit schlägt eine ihrer Ideen schließlich ein wie eine Bombe. Emmi hat nämlich die Kunstfigur Betty Bossi erschaffen – Ebenbild einer Frau, die nicht nur in der Fantasie eines Mannes existiert, sondern zwischen Job und Familie auch noch den Haushalt jonglieren muss. Als Betty Bossi schreibt Emmi eine Zeitung mit unter anderem Alltagsrezepten, die dann bequemerweise mit den Produkten eines Werbekunden gekocht werden können. So wird Emmi immer mehr in beschlag genommen und verliert dabei jedoch etwas die eigene Familie aus den Augen... B: Sarah Spale, Martin Vischer, Rabea Egg

Regina Schilling inszeniert zusammen mit Sandra Hüller in der Rolle von Ingeborg Bachmann ein Dokudrama, das sich entlang eines Tages im Leben der Schriftstellerin entfaltet. Die Szenen sind teilweise improvisiert, mit Archivmaterial verflochten, von Interviewaufnahmen durchsetzt und vor der Kulisse von Bachmanns eigenen Texten ausgebreitet. Bearbeitet wird Bachmanns Kindheit, die 1926 in Österreich geboren wurde und damit auch während des Zweiten Weltkriegs aufwuchs. Aber auch ihr Dazustoßen zur legendären Gruppe 47 und den Männern in ihrem Leben: Paul Celan, Hans Werner Henze und Max Frisch. B: Sandra Hüller, Ingeborg Bachmann

Die Minions haben mittlerweile tatsächlichHollywood erobert und richten nun als Schauspieler allerlei Chaos an. Als sie vom Regisseur Max (Stimme sowohl im englischen Original als auch in der deutschen Synchronfassung: Christoph Waltz) dazu ermutigt werden, einen Horrorfilm zu produzieren, machen sie sich sofort auf die Suche nach einem dazu passenden Monster. Dazu bedienen sie sich eines alten, magischen Buches und schaffen es tatsächlich, ein Monster zu beschwören. Doch es dauert wenig überraschend nicht sonderlich lange, bis ihr Plan nach hinten losgeht und – wie sollte es auch anders sein? – den ganzen Planeten in Gefahr bringt. Nun müssen die Minions die selbst angerichtete Katastrophe erst mal wieder verhindern. Doch dabei können sie sich natürlich auch gleich als erdenrettende Helden präsentieren. Was soll schon schiefgehen? Dritter "Minions"-Film und insgesamt siebter Film der "Ich - Einfach unverbesserlich"-Reihe. B: Pierre Coffin, Christoph Waltz

Während der Wirren des 30-jährigen Krieges taucht ein rätselhafter Soldat in einem abgelegenen protestantischen Dorf auf und behauptet, der rechtmäßige Erbe eines lange verlassenen Gutshofs zu sein. Die Gemeinde steht dem Fremden mit der Narbe im Gesicht zunächst skeptisch gegenüber. Die Bestrebungen des gottesfürchtigen Mannes nach Anerkennung und Zugehörigkeit werden durch ein düsteres Geheimnis erschwert: Er hat sich eine falsche Identität, einen anderen Namen und sogar ein anderes Geschlecht zugelegt, um in das Dorf zu gelangen. Unter dem Deckmantel dieser Täuschungen wird Rose (Sandra Hüller), so wie der Soldat wirklich heißt, vor nichts zurückschrecken, um ihre Ziele zu erreichen und so ein ganzes Dorf zum Narren halten. B: Sandra Hüller, Caro Braun, Marisa Growaldt

Niki White (Leo Woodall) ist ein junger und außergewöhnlich begabter Klavierstimmer, der in New York City. Mit einer nachhaltigen musikalischen Karriere ist es bei Niki jedoch nichts geworden, doch sein enorm sensibles und feinsinniges Gehör macht ihn zu einem begehrten Mann – nicht nur in der Musik, sondern auch in der Unterwelt. Denn Niki kann nicht nur gut mit Tönen, sondern auch mit Safes – also genau genommen mit dem Klacken des Schlosses im Safe, wenn man am Zahlenrad dreht. Während er so immer wieder zwischen legaler Arbeit und gefährlichen Aufträgen hin- und hergerissen ist, verliebt er sich auch noch in eine junge Kompositionsstudentin. B: Leo Woodall, Dustin Hoffman, Havana Rose Liu

Antoine Toussaint (Gérard Darmon) ist ein berühmter, desillusionierter Chansonsänger Anfang siebzig, der auf dem Weg nach Genf ist, um einen endgültigen Entschluss umzusetzen. Die Zugreise verläuft zunächst unauffällig, doch eine Begegnung verändert alles. Mit Victoire (Valérie Lemercier) trifft er auf eine warmherzige, eigenwillige Bewunderin, deren Offenheit und unkonventionelle Art seine Pläne durchkreuzen. Zwischen dem abgeklärten Musiker und der lebensfrohen Fremden entwickelt sich ein unerwarteter Austausch. B: Gérard Darmon, Valérie Lemercier, Patrick Timsit

John Davidson (Scott Ellis Watson) wächst in einer schottischen Kleinstadt Anfang der 1980er Jahre auf und entwickelt mit zwölf Jahren ausgeprägte Nerventicks. Was erst Jahre später als Tourette-Syndrom diagnostiziert wird, bestimmt fortan seinen Alltag. Weder im schulischen Umfeld noch im eigenen Zuhause gelten die unkontrollierten Bewegungen und spontanen Ausrufe als medizinische Symptome, stattdessen reagiert man mit Spott oder Strafen. Rund 15 Jahre später lebt John (Robert Aramayo) noch immer bei seiner Mutter (Shirley Henderson) und kämpft mit den Nebenwirkungen starker Medikamente. Eine zufällige Begegnung mit seinem früheren Klassenkameraden Murray sowie dessen Mutter Dottie (Maxine Peake) verändert seine Situation. Als Krankenschwester begegnet sie ihm mit Verständnis, nimmt ihn in ihre Familie auf und vermittelt ihm eine Anstellung als Assistent des Hausmeisters Tommy (Peter Mullan) im örtlichen Gemeindezentrum. Zwischen den beiden entwickelt sich eine enge Freundschaft, durch die John schrittweise mehr Zuversicht gewinnt und beginnt, seinen eigenen Weg zu gehen. B: Robert Aramayo, Shirley Henderson, Maxine Peake

Es ist ein außergewöhnlicher Ort, das Ospedale della Pietà in Venedig. Es handelt sich dabei um ein Waisenheim für Mädchen, in dem zugleich Musikvermittlung an oberster Stelle steht. Das Mädchenorchester der Einrichtung genießt einen weltweit exzellenten Ruf. Im 18. Jahrhundert lernt doch Cecilia (Tecla Insolia) die Kunst des Violinespielens. Das Talent der Mädchen und somit auch Cecilias wird unter anderem dazu genutzt, mit Konzerten für gut betuchte Menschen Geld für das Ospedale della Pietà einzusammeln. Es scheint ein System, das mehr am Selbsterhalt als am Leben der Mädchen interessiert scheint. Für Cecilia ändert sich das, als Antonio Vivaldi (Michele Riondino) neuer Leiter des Orchesters wird, der ihr eine Zukunft außerhalb des Heims eröffnen will. B: Tecla Insolia, Michele Riondino, Fabrizia Sacchi

Die neun Jahre alte Sophia (Emily Matthews) verbringt den Sommer zusammen mit ihrem Vater (Anders Danielsen Lie) ihrer Großmutter (Glenn Close) im Ferienhaus der Familie auf einer kleinen Insel im Finnischen Meerbusen. Die gemeinsamen Tage sind geprägt von einem engen Miteinander und gefüllt mit Momenten voller Nähe, Beobachtungen der Natur und alltäglicher Gespräche, die das Leben auf der Insel prägen. Doch ein Thema wiegt schwerer als alle anderen und wird deshalb ausgespart: der Tod von Sophias Mutter. Doch um heilen und nach vorne Blicken zu können, müssen sich die drei auch ihren unangenehmen Gefühlen stellen. B: Glenn Close, Anders Danielsen Lie, Emily Matthews

Nach einem beunruhigenden Vorfall während eines Familienurlaubs stellt Anna (35) ihre Mutter und Schwester mit den schockierenden Ereignissen konfrontiert, die von beiden vehement abgestritten werden. B: Jil Krammer, Susanne Wolff, Hildegard Schmahl

Rocco (Adriano Giannini) steht als Seismologe fest im Leben, ist dazu noch glücklich verheiratet und hat mit Schachboxen auch noch ein extravagantes Hobby, dem er jeden Freitagabend frönt. Doch dann tritt Lea (Pilar Fogliati) in sein Leben und es ist im ihn geschehen. Rocco beginnt eine Affäre mit der jungen Mutter, die schnell so gar nicht mehr zufrieden mit dem diskreten Arrangement ist. Lea will sich nicht in Hotelzimmern verstecken. Getrieben von wachsender Eifersucht, überschreitet sie immer mehr Grenzen, die Rocco eigentlich zwischen sie und sein Privatleben gezogen hat. Schon bald stellt Lea auch Roccos Frau nach und die Affäre droht aufzufliegen... B: Pilar Fogliati, Adriano Giannini, Andrea Carpenzano

Regina Schilling inszeniert zusammen mit Sandra Hüller in der Rolle von Ingeborg Bachmann ein Dokudrama, das sich entlang eines Tages im Leben der Schriftstellerin entfaltet. Die Szenen sind teilweise improvisiert, mit Archivmaterial verflochten, von Interviewaufnahmen durchsetzt und vor der Kulisse von Bachmanns eigenen Texten ausgebreitet. Bearbeitet wird Bachmanns Kindheit, die 1926 in Österreich geboren wurde und damit auch während des Zweiten Weltkriegs aufwuchs. Aber auch ihr Dazustoßen zur legendären Gruppe 47 und den Männern in ihrem Leben: Paul Celan, Hans Werner Henze und Max Frisch. B: Sandra Hüller, Ingeborg Bachmann

Während der Wirren des 30-jährigen Krieges taucht ein rätselhafter Soldat in einem abgelegenen protestantischen Dorf auf und behauptet, der rechtmäßige Erbe eines lange verlassenen Gutshofs zu sein. Die Gemeinde steht dem Fremden mit der Narbe im Gesicht zunächst skeptisch gegenüber. Die Bestrebungen des gottesfürchtigen Mannes nach Anerkennung und Zugehörigkeit werden durch ein düsteres Geheimnis erschwert: Er hat sich eine falsche Identität, einen anderen Namen und sogar ein anderes Geschlecht zugelegt, um in das Dorf zu gelangen. Unter dem Deckmantel dieser Täuschungen wird Rose (Sandra Hüller), so wie der Soldat wirklich heißt, vor nichts zurückschrecken, um ihre Ziele zu erreichen und so ein ganzes Dorf zum Narren halten. B: Sandra Hüller, Caro Braun, Marisa Growaldt

Antoine Toussaint (Gérard Darmon) ist ein berühmter, desillusionierter Chansonsänger Anfang siebzig, der auf dem Weg nach Genf ist, um einen endgültigen Entschluss umzusetzen. Die Zugreise verläuft zunächst unauffällig, doch eine Begegnung verändert alles. Mit Victoire (Valérie Lemercier) trifft er auf eine warmherzige, eigenwillige Bewunderin, deren Offenheit und unkonventionelle Art seine Pläne durchkreuzen. Zwischen dem abgeklärten Musiker und der lebensfrohen Fremden entwickelt sich ein unerwarteter Austausch. B: Gérard Darmon, Valérie Lemercier, Patrick Timsit

Ukrainische Frauen, die durch sexuelle Gewalt und Folter russischer Truppen traumatisiert wurden, finden zusammen, um Isolation, Schweigen und gesellschaftlicher Stigmatisierung entgegenzutreten. Indem sie ihre Erfahrungen teilen, entsteht ein Netzwerk aus Solidarität und gegenseitiger Unterstützung. Ihre persönlichen Berichte werden zu zentralen Ausdrucksformen von Selbstbehauptung und kollektiver Stärke.

Ein Jahr im Leben einer Familie, die in einem typischen Hinterhof im Zentrum der moldawischen Hauptstadt Chisinau der 1990er Jahre lebt: Zina (Marina Palii), ihr Mann Victor (Ion Munteanu) und ihre Tochter Eva (Arina Mura) kämpfen wie die anderen Bewohner um das finanzielle Überleben ihrer Familie. Das Geld wird so knapp, dass sich Zina schließlich sogar dazu entscheidet, das Zuhause der Familie anderweitig zu vermieten. Ein besseres Leben scheint für die Familie auch nach dem Fall des Eisernen Vorhangs und dem Zerfall der Sowjetunion weiterhin gänzlich außer Reichweite zu sein. Das ganze Land ist im Wandel – jedoch zum Besseren für die Menschen? B: Marina Palii, Ion Munteanu, Marina Weis