Termine in Dresden und Umgebung

Musical-Komödie von Claus Martin Liebe ist bitter, Rache ist süß! Sie versteht ihre Welt nicht mehr: Vom Ehemann für eine Jüngere verlassen und bei der Trennung über den Tisch gezogen, steht die Vierzigjährige plötzlich vor einem Scherbenhaufen und droht, im Sumpf ihrer Selbstzweifel zu ertrinken. Zu viele Falten, zu wenig Sex-Appeal – da musste ihr Mann ja davonlaufen! Das bringt kosmische Urgewalten auf den Plan: Drei Furien, von Zeus gesandt, kommen der Sitzengelassenen zu Hilfe. Die teuflischen Göttinnen fordern Gerechtigkeit, Bestrafung und Vergeltung. So startet ein infernalisches Rache-Feuerwerk, denn der Ex soll büßen. Eine himmlische Musical-Komödie, die mit Witz, mitreißender Musik und dem leidenschaftlichen Spiel des TheaterRuine-Ensembles zu einer übersinnlichen Achterbahnfahrt durch die abenteuerlichen Wendungen der Liebe einlädt.

1989 fiel die Mauer – ein Moment, der wohl für immer unvergessen bleibt. 30 Jahre später feiern wir mit einer neuen Theatershow den Sound des Ostens, wohl wissend, dass noch vor einigen Jahren solch eine Musikkomödie vielleicht nicht möglich gewesen wäre, ohne gleich als „Ostalgie" abgetan zu werden. Doch zum dreißigjährigen Jubiläum lustwandeln wir nun besonders gern durch verklärte und musikalische Erinnerungen.

Drei Aussteiger, eingeschlossen in einer Hütte, ohne Handynetz, ohne WLAN, ohne Hoffnung, aber mit viel Zeit, suchen den Sinn des Lebens und finden feuchte Socken. Sie hassen sich, sie lieben sich, sie streiten über Kindererziehung, über Putin und veganes Hundefutter, den dritten Weltkrieg und den perfekten Rollkoffer. In diesem furiosen Kabarettstück von Philipp Schaller und Michael Frowin werden Beate Laaß, Hannes Sell und Jürgen Stegmann aufeinander losgelassen. Ohne Notarzt und bis an die Zähne mit Pointen bewaffnet.

Dystopie trifft auf Liebesgeschichte, Science Fiction auf Coming-of-Age: Tara und Alún befinden sich auf dem Sprung ins Leben. Sie sind 15, sie sind verliebt und die Zukunft liegt vor ihnen – eigentlich. Doch dann tut Alún etwas, das Tara ihm nicht so leicht verzeihen kann, und bevor die beiden sich versöhnen können, versinkt die Welt um sie herum durch einen Chemieunfall im Chaos. Alún wird mit seinen wohlhabenden Eltern in die Großstadt evakuiert und muss sich dort an einer neuen High School zurechtfinden; Tara kehrt mit ihrer Familie in die Sperrzone zurück und weist immer mehr mysteriöse Symptome auf. Während er plant, sie mit einer großen romantischen Geste zurückzugewinnen, erobert sie zusammen mit anderen Jugendlichen das verseuchte Gebiet rund um den Zigosee. Er zeichnet sich um Kopf und Kragen, sie schwimmt um ihr Leben – beide im Versuch, wieder zusammenzufinden und sich ihre Freiheit in einem autoritären Überwachungsstaat nicht nehmen zu lassen. Als plötzlich überall Fliesen mit Taras Augen auftauchen, nimmt das Geschehen Fahrt auf.

Der Pakt mit dem Teufel und die verkaufte Seele: Diese Metapher verknüpft in Klaus Manns Roman MEPHISTO die Machtergreifung der Nationalsozialisten mit dem Auftrieb künstlerischer Karrieren am Theater. Umstrittener Held der fragwürdigen Erfolgsgeschichte ist der Schauspieler Hendrik Höfgen, der sowohl seine Gesinnung als auch seine Geliebte dem beruflichen Aufstieg opfert. Und obwohl nach Veröffentlichung des Romans schnell klar wurde, dass es sich bei dieser Romanfigur um den literarischen Wiedergänger des Schauspielers Gustaf Gründgens handelt, betonte Mann stets das Exemplarische solch opportunistischer Lebensläufe. Was im Roman dramaturgisch zugespitzt ist, blieb im Leben jedoch oft uneindeutiger: Wo wich die politische Verantwortung Einzelner dem Selbsterhaltungstrieb? Wo machten Stars wie Gründgens fatale Zugeständnisse an ein System, das auch für sie nicht ungefährlich war? MEPHISTO stellt uns nicht nur die Frage nach moralischer Urteilskraft, sondern verbunden mit unserer Gegenwart auch jene nach der Kühnheit, mit der wir Urteile fällen über Menschen in gesellschaftlichen Zusammenhängen, die wir längst überwunden glaubten.

In einer melancholischen Komödie beschreibt Peter Wekwerth die letzten Wochen des turbulenten, genussvollen Lebens von Giacomo Casanova auf Schloss Dux. Dabei spielt auch eine späte Liebe des weltberühmten Verführers, dessen Geburtstag sich in diesem Jahr zum dreihundertsten Mal jährt, eine nicht ganz unerhebliche Rolle. Im böhmischen Schloss Dux - nur eine Stunde entfernt von der sächsischen Hauptstadt – verbrachte Casanova die letzten zwölf Jahre seines Lebens und schrieb dort seine weltberühmten Memoiren. Die mehr als dreitausend handgeschriebenen Seiten übersetzte Wilhelm v. Schütz später, auf Empfehlung von Ludwig Tieck, für den Brockhaus Verlag Leipzig größtenteils in Dresden. Giacomo selbst war häufiger Gast in der Elbmetropole, denn ein Großteil seiner prominenten Familie – einschließlich der Mutter, einer bekannten Schauspielerin – lebte und wirkte hier.

Der römische Mythos über den Brautraub aus dem Volk der Sabiner inspirierte den Gymnasialprofessor Gollwitz in seinen Jugendzeiten zu einem hanebüchenen Theaterstück, das zu Recht sein Dasein in den Tiefen einer Schublade fristet. Bis zu dem Moment, als der sächsische Schmierentheaterdirektor Striese ausgerechnet diesen Flop für sein schwächelndes Wandertheater hervorkramt… Der zeitlose Dauerbrenner über die Bretter, die die Welt bedeuten, begeistert nach wie vor auf deutschen Bühnen. In der Paraderolle Striese haben bereits Generationen großer Komödianten aufgespielt. Publikumsliebling Tom Pauls fehlt sie noch im Repertoire. Bis jetzt!

Es wird in Deutschland viel davon gesprochen, sich zu integrieren, die Sprache zu lernen, sich der Kultur anzupassen. Manche reden gar von „deutscher Leitkultur“. Was aber, wenn man es stattdessen als Chance sieht, Deutschland aus den Augen derjenigen zu sehen und erklären zu lassen, die noch nicht immer hier leben? Diese Expert*innen haben den Deutschen etwas voraus: einen gewissen Abstand und Erfahrungen, die ihnen ermöglichen, Dinge und Gepflogenheiten zu erkennen, die hierzulande als Selbstverständlichkeiten unsichtbar sind, in Behörden, auf der Straße und im Privaten, in der deutschen Sprache, in Ritualen und Traditionen.

Musikalisch ist ‚Hallo Euphoria’ typisch Die Sterne, aber weitergedacht und freigedreht. Es gibt den Funk, die Licks und Riffs, das sexy Eckige, aber nun auch Streicherharmonien und so was Treibendes auf der Autobahn zwischen Köln und Düsseldorf – Krautpop, Baby. Die Band lässt es konzentriert verspielt und oberlässig laufen, mit Kraut und Funk und kurzen Schlenkern zur Bongo oder zum Schönklang. Der Sänger erzählt liebevoll und irgendwie verschmitzt davon, wie es ist, heute hier am Leben zu sein, und das geht gut zusammen, da will man mit. Man ist nur viel zu schnell am Ende, dem letzten Song, ‚Wir wissen nichts’, der nicht nur der traurigste, sondern auch der schönste Die-Sterne-Song aller Zeiten ist.

Mit der Premiere von „Peter und der Wolf“ wird Sergei Prokofjews berühmtes musikalisches Märchen zu einer fantasievollen Reise durch das Orchester. Jede Figur erhält ihren eigenen Klang – doch zunächst muss die kleine Note „Viertelinchen“ ihren verlorenen Platz wiederfinden. Ein unterhaltsames Konzerterlebnis mit Musik, Bildern und Sprecher für die ganze Familie.

Seit Januar veranstaltet farbwerk e.V. Zentralwerk eine neue inklusive Disco-Reihe, die mit einem barrierearmen Format Menschen mit und ohne Behinderung regelmäßig auf die Tanzfläche bringen möchte. Die Auftaktveranstaltung am 29. Januar war bereits gut besucht und markierte zugleich das 20-jährige Bestehen des farbwerks. Am 26. Februar geht die Reihe unter dem Motto „Glitzer für alle“ weiter. Künftig findet die Disco regelmäßig am letzten Donnerstag des Monats im Henry-Brenner-Saal im Zentralwerk statt, jeweils unter einem anderen Motto und jeweils von 17–21 Uhr.

Vortrag von Dr.-Ing. Peter Fürst: Ein Streifzug durch die Wunderwelt der subjektiven Akustik. Die Empfindung „es ist leise“, ist eine deutlich spezifische Wahrnehmung. Neben Begriffen der Akustik werden die Randbedingungen erläutert, und die Bandbreite praktischer Erfahrungen wird an Beispielen aufgezeigt. Eintritt: 15,-, ermäßigt 10,-Euro 

"Das Material ist weder bloßer Träger einer zuvor feststehenden Idee noch Selbstzweck. Seine Eigenschaften, Widerstände und Möglichkeiten wirken an der Entstehung der Form mit. Das entspricht sehr genau Großmanns Beschreibung des Arbeitens im Atelier: Ein Entwurf setzt Bedingungen, doch was daraus wird, entscheidet sich erst im Tun.“ (Gwendolin Kremer in ihrer Rede zur Ausstellungseröffnung am 30.9.2026)

Die Ausstellung ist in der Sächsischen Landesärztekammer vom 30. Oktober 2026 bis 15. Januar 2027, montags bis donnerstags von 9.00 Uhr bis 18.00 Uhr und freitags von 9.00 Uhr bis 16.00 Uhr, zu sehen.

Maine in den 1890er Jahren: Der erfahrene Leuchtturmwärter Thomas Wake und sein neuer Gehilfe Ephraim Winslow treten ihre vierwöchige Schicht auf einem einsamen Eiland vor der Küste an. Der alte Seemann lässt seinen jungen Kollegen lediglich die niederen Arbeiten verrichten. Als die vier Wochen vorüber sind, zieht ein Sturm auf, der das Verlassen der Insel unmöglich macht. B: Willem Dafoe, Robert Pattinson, Valeriia Karaman