Termine in Dresden und Umgebung

Lehrkräfte sollen gesund arbeiten können. Gleichzeitig berichten viele von steigender Belastung, wachsendem Arbeitsdruck und gesundheitlichen Folgen bis hin zu Erschöpfung und Überlastung. Zwischen dem Anspruch einer gesundheitsförderlichen Schule und den Erfahrungen vieler Lehrkräfte im Schulalltag scheint eine deutliche Lücke zu bestehen. Im Online-Dialogforum laden wir Lehrkräfte, Schulleitungen, pädagogische Fachkräfte, Eltern sowie Schülerinnen und Schüler ein, ihre Erfahrungen und Perspektiven einzubringen. Gemeinsam möchten wir darüber sprechen, was Lehrkräfte stärkt, wo Veränderungen nötig sind und wie Schule ein gesunder Arbeits- und Lernort bleiben kann. Unterschiedliche Perspektiven und Erfahrungen bereichern den Austausch. Gemeinsam denken wir Schule weiter.

Die alte Geschichte von den beiden Kindern, die von ihren armen Eltern im Wald ausgesetzt, beinahe gefressen werden und schlussendlich die naschsüchtige Hexe bei lebendigem Leib verbrennen.

Was für Zeiten! Überall nur Spaltung und Gräben. Ein Konflikt ist dabei so alt wie die Menschheit: Alt gegen jung, jung gegen alt. Babyboomer wettern gegen die Generation Z, Traditionalisten können mit Millennials nix anfangen und die jüngste Generation Alpha ist verzweifelt, weil sie noch gar nicht so genau weiß, gegen wen sie alles sein muss. Und manche fragen sich: Welche Generation bin ich eigentlich? Was, wenn ich mit 18 gerne beige trage und Horst Lichter gut finde? Was, wenn ich mit 70 Tik-Tok Videos drehe und Egoshooter zocke? Aber sobald der Pulverdampf im Generationenkampf mal kurz verflogen ist, sieht man hier und da gemeinsame Ansichten und Werte, die so gar nicht zum Generationenklischee passen wollen. Ganz nach dem Motto: Ich bin so oft schockiert, wie alt die Menschen meines Alters sind! Nach dem KEULEN-Dauerbrenner »Hüttenkäse« kommt hier der neueste Streich des Autors Michael Frowin, der diese Kabarettkomödie bereits in Hamburg und Frankfurt (Oder) zum absoluten Publikumshit gemacht hat. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller. Es spielen: Johanna Mucha, unser neues Ensemblemitglied aus Wien, sowie Publikumsliebling Mario Grünewald, der schon in »Hüttenkäse« die Herzen und Lachfalten der Zuschauer eroberte.

Hundertjähriger Krieg, Frankreich gegen England, Kampf der europäischen Supermächte, im Zentrum der Schlacht: Johanna von Orléans oder auch Jeanne d’Arc. Nationaler Mythos und Heldinnenfigur, die von Gott berufen und von Schiller beschrieben für Frankreich und König Karl in den Krieg zieht. Zu Lebzeiten erst gefeiert, dann verurteilt und verbrannt, hunderte Jahre später schließlich heilig gesprochen. Ihre Geschichte wurde vielfach bearbeitet, vertont und verfilmt, als Symbol für Mut und den Willen zum Widerstand ist sie auch in die Populärkultur eingegangen. Ein Superstar, eine Ikone – aber auch ein Role Model für heute? Schließlich ist die Geschichte der Jeanne d’Arc auch eine Geschichte von Fanatismus und Radikalisierung, Patriotismus und Kampf um jeden Preis. Doch welchen Preis sind wir bereit zu zahlen, und wo hätten wir lieber Rabatt?

Eine leere Bühne und Schauspieler, die keinen Text gelernt haben… was kann man von so einem Theaterabend schon erwarten? So einiges! Beim Improvisationstheater erfragen die Schauspielenden Vorgaben vom Publikum und spinnen daraus ganze Geschichten – spontan und unvorhersehbar. Aus dem Moment heraus entsteht ein Theaterstück, das gleichzeitig seine Weltpremiere feiert – ein im wahrsten Sinne einzigartiges Erlebnis!

In der Seniorenresidenz „Villa Sonnenschein“ ist das Leben alles andere als sonnig. Pflege und Besuche sind rar und Heimleiterin Mechthild verfolgt mit Dr. Mathieu profitgierige Pläne. Als ihnen der junge Pfleger Felix auf die Spur kommt, mobilisiert er die Alten zum Aufstand. Mit neuem Lebensmut stemmen sie sich gegen das Vergessen und kämpfen für Würde, Freiheit und ein Stück Glück im hohen Alter. Ein schräges Puppenmusical von den Machern von „Die Königs von Elbflorenz“, in dem Menschen und Figuren gemeinsam agieren. Ein liebevoller Mix, der mit Fantasie, Witz und einer Prise „Sesamstraße“ mitten ins Herz trifft.

Nach dem Roman von Edgar Hilsenrath. „Masel Tov!“ rufen die Hochzeitsgäste als der Friseur Itzig Finkelstein die dicke Mira küsst. Es ist ein guter Tag für das frischvermählte Paar im neugegründeten Staat Israel. Die Finkelsteins haben den Holocaust überlebt. Was Mira nicht weiß, was überhaupt niemand in der Welt wissen darf: Itzig Finkelstein trug im Konzentrationslager keine Sträflingskleidung. Er litt auch keinen Hunger. Er fror ein wenig, trotz SS-Uniform, aber die Winter in den polnischen Wäldern sind eisig. Er litt niemals Todesangst, bis die Partisanen die Lastwagen der SS-Truppen stellten und er auf der Flucht im Wald zu erfrieren und zu verhungern drohte. Denn Itzig Finkelstein ist in Wahrheit der Massenmörder Max Schulz.

Die Band MAYBEBOP jedenfalls ist stolz darauf, dass sie schon etwas hinter sich hat. Dass die Vier nun bereits seit 20 Jahren gemeinsam unterwegs sind, nutzen sie für eine Bestandsaufnahme: Über 20 Alben haben sie produziert und mit ihren eingängigen, grandios getexteten Songs zahllose Sistemfeler aufgedeckt. Von Anfang an lautete ihr erklärtes Ziel: Los! Sie sind neugierig, extrem nah dran am Puls der Zeit und sich für keinen Kinderkram zu schade. Und dass sie zur Weihnacht alljährlich das Programm zu Heiligabend schenken, ist für Euch längst eine Institution. Mit über 2.000 Konzerten vor über einer Million Besuchern mit fettem Sound, kunstvollem Lichtdesign und pfiffiger Videoshow sind sie der Superheld der deutschsprachigen a-cappella-Szene. Das darf man nicht so sagen? Doch, man muss. Alles andere wäre heiße Luft.

WAP-Duality ist ein Berliner Duo, bestehend aus der Pianistin und Keyboarderin Lana Mari sowie dem Multi-Instrumentalisten Jonathan Boudevin. Ihre Musik verbindet ein virtuoses Zusammenspiel mit elektronischen Klängen, überraschenden rhythmischen Illusionen, lyrischer Tiefe und einer guten Prise Humor. Dabei streben sie nach einer anspruchsvollen Verschmelzung unterschiedlicher Einflüsse – was sie selbst als „Dramatic Beats“ bezeichnen: Pop-Rock, Broken Beats, Echtzeitmusik, klassische Vokal-Elemente und Avantgarde-Elektronik. Es entsteht daraus ein Klang-Kaleidoskop, das immer wieder überraschend wirkt und alle Erwartungen bricht. Ein originaler Soundtrack für unsichtbare Filme.

Der einfachste Weg, dein Leben von heute in dein Wunschleben zu verwandeln, besteht darin, es sanft in diese Richtung zu lenken – mit einer neu gestalteten Minute pro Tag. Der Autor John Strelecky, weltweit einer der führenden Experten, wenn es um die Frage eines sinnvollen Lebens geht, stellt in seinem Buch eine einfache, bewährte und bestechend effektive Methode vor, damit dir genau das gelingt. Er verbindet aktuelle Erkenntnisse aus den Bereichen der Psychologie, der Gehirnforschung, der Entwicklung von Routinen sowie den Neurowissenschaften und zeigt so, was schlüssig und wahr ist: Du bist deine Minuten. Das Leben, das du führst, und die Person, die du bist, werden ständig dadurch bestimmt, was du mit deinen 1-Minuten-Einheiten anfängst. Wenn du lernst, diese Minuten zu gestalten, wirst du daher zum Architekten und Schöpfer deiner eigenen Geschichte.

Die Spannung steigt: Am 12. November dürfen sich alle Science-Slam-Fans auf den Science Slam in der Frauenkirche Dresden freuen. Passend zum Ort stehen beim Science4Peace Slam Themen im Mittelpunkt, die sich mit Frieden und Unfrieden in unserer Welt befassen: von Konfliktforschung über nachhaltige Entwicklung bis hin zu innovativen Technologien, die helfen, eine bessere Zukunft zu gestalten. So wird deutlich, wie Wissenschaft die Brücke zu einem besseren Miteinander schlägt – allgemeinverständlich, überraschend und inspirierend. Nachwuchswissenschaftlerinnen und -wissenschaftler aus ganz Deutschland präsentieren das Neueste aus ihrer Forschung in kurzweiligen Vorträgen und sorgen für einen erkenntnisreichen Abend. Tickets und weitere Termine gibt’s unter science- slam.com.

Am 12. November 2026, 19 Uhr, lädt das Stadtarchiv Dresden in Kooperation mit dem Societaetstheater auf der Elisabeth-Boer-Str. 1 zur Performance „SLOP - Nach einer Recherche zur DDR-Aktionskunst der Auto-Perforations-Artisten“ ein. »Slop« ist das US-amerikanische Wort des Jahres 2025. Es bedeutet ursprünglich Schlamm, Nassmüll oder Fraß, wird heute aber im Zusammenhang mit massenhaft KI-generiertem Internet-Schrott verwendet. Ausgehend von den Bildkulturen im neuen digitalen Zeitalter erforscht unsere Performance SLOP deren Beziehung zur radikalen, animalischen Kunst der Auto-Perforations-Artisten. Die 2021 verstorbene Dresdner Galeristin und Kunstvermittlerin Claudia Reichardt, genannt Wanda, war eine Wegbegleiterin der Auto-Perforations-Artisten. Die Ausstellung »Wanda, Villa und der Wandel«, die am 7. September 2026 im Stadtarchiv Dresden eröffnet wurde, ist als Retrospektive ihrem Schaffen und Wirken gewidmet. Sie gab den Anstoß, sich mit Dresdens Vergangenheit, der DDR und den Themen Aktionskunst, Kunstfreiheit, Körpergrenzen und Risiko auseinanderzusetzen und aus unseren Rechercheergebnissen eine Performance zu entwickeln.

Wir alle hinterlassen täglich offensichtliche und weniger offensichtliche Spuren im Netz. In diesem Workshop wollen wir uns anschauen, wie sog. Tracking am Smartphone, Tablet oder PC genau funktioniert, wer wen und warum eigentlich trackt und wie man das am eigenen Gerät sichtbar machen kann. An konkreten Beispielen schauen wir, inwiefern man sich selbst gegen das Auslesen dieser Spuren schützen kann und wer mag, kann Verschiedenes dazu direkt vor Ort am eigenen Gerät ausprobieren. Es gibt auch Infomaterial zum Mitnehmen, um am Thema dran zu bleiben oder etwas im Nachgang in Ruhe zu testen.

Die alleinerziehende Mutter Ester (Anna Geislerová) sehnt sich nach einer Auszeit und plant einen Solo-Trip ins Ferienhaus ihrer Freundin in Italien. Als sie ihre Reisepläne nicht wie erhofft umsetzen kann, bleibt ihr nichts anderes übrig, als ihren geistig behinderten Sohn David (David Vodstrčil) mitzunehmen. Was als Rückzug gedacht war, entwickelt sich zu einer ungeplanten, aber tief bewegenden Reise – geprägt von Nähe, Herausforderungen und neuen Perspektiven. B: Aňa Geislerovà, David Vostrčil, Juliana Olhová

Lore (Dagmar Manzel) und Harry (Joachim Król) sind seit fast 40 Jahren verheiratet, und zwischen ihnen herrscht selten Ruhe. Alte Geschichten, verpasste Chancen und die Unsicherheiten des Ruhestands sorgen regelmäßig für hitzige Diskussionen. Lore fürchtet, neben dem frisch pensionierten Harry im Garten zu versauern, während er sich nach Beständigkeit und innerer Ruhe sehnt. Einzig bei einem Thema sind sie sich einig: Ihre Tochter Gloria hat in Liebesdingen wenig Glück. Nun will sie zum dritten Mal heiraten – diesmal einen wohlhabenden Mann, der fast wie ein Vater für Harry wirkt. Basiert auf dem gleichnamigen Roman von Elke Heidenreich. B: Dagmar Manzel, Joachim Król, Anna von Seld

Jeder Rohstoff ist der Beginn einer Geschichte. Lithium ist unverzichtbar für die Energiewende. An keinem Ort der Welt gibt es mehr von dem begehrten Metall als im Hochland Boliviens. Ohne Lithium würde kein Stromspeicher, kein Rechenzentrum, kein Elektroauto und kein Smartphone funktionieren. Die Europäer*innen wollen den Rohstoff, um ihre Automobilindustrie zu retten. Die Bolivianer*innen wollen ihn, um die Armut zu bekämpfen. Während die bolivianische Regierung mit Unternehmen aus aller Welt verhandelt, mobilisieren sich in ländlichen Gebieten zivilgesellschaftliche Gruppen, die hauptsächlich von Frauen organisiert werden. Der Film bietet einen seltenen Einblick in die Strategie Europas, sich das dringend benötigte Material zu sichern. Er macht die gegensätzlichen Interessen bezüglich des Rohstoffabbaus und der Industrialisierung in einem Land des sogenannten globalen Südens sichtbar. Die Gegenwart wird von fünfhundert Jahren Kolonialgeschichte überschattet. Die Chronik eines indigenen Zeitzeugen aus dem 16. Jahrhundert verändert den Blick auf die heutige Welt und wirft die Frage auf: Sind wir bereit zur Dekolonialisierung?

Put your soul on your hand and walk – das ist meine Antwort als Filmemacherin auf das anhaltende Massaker an den Palästinenserìnnen. Ein Wunder geschah, als ich Fatem Hassona traf. Sie wurde zu meinen Augen in Gaza, wo sie Widerstand leistete, während sie den Krieg dokumentierte. Und ich wurde zum Bindeglied zwischen ihr und der Welt, aus ihrem „Gaza-Gefängnis“, wie sie es nannte. Wir hielten diese Lebensader fast ein Jahr lang aufrecht. Die Tonfragmente und Pixel, die wir ausgetauscht haben, wurden zu dem Film, den Sie hier sehen. Fatems Tod am 16. April 2025 während eines israelischen Überfalls auf ihr Zuhause verändert dessen Bedeutung für immer.

In Mossul, einer Stadt, die während der Schlacht um die Befreiung vom Islamischen Staat verwüstet wurde, ist der Kampf um Heilung und den Erhalt ihrer Identität, Kultur und Kunst noch lange nicht vorbei. Drei Männer weigern sich, Mossul in Trümmern zu lassen. Bashar, ein Fischer, versucht verzweifelt, das einstige Zuhause seiner Familie wieder aufzubauen. Fakhri, ein leidenschaftlicher Sammler, rettet Überreste der Vergangenheit der Stadt, entschlossen, ihre Geschichte zu bewahren. Fadel, ein Musiker, der unter der Herrschaft des IS zum Schweigen gebracht wurde, inspiriert nun eine neue Generation, Kunst statt Extremismus zu wählen. Während sich Mossul langsam wiederaufbaut, erleben wir ein kulturelles Erwachen – Frauen erobern öffentliche Räume zurück, Theater öffnen wieder, Musikschulen entstehen, antikes Erbe wird restauriert. Eine Stadt mit 8.000 Jahren Geschichte, die darum kämpft, ihre Seele zurückzugewinnen – durch Menschen, die sich weigern, sie in Vergessenheit geraten zu lassen.