Termine in Dresden und Umgebung

Ein Pasticcio mit Musik von Hanns Eisler, Robert Schumann, Sergej Rachmaninow, Daniel-François-Esprit Auber, Ludwig van Beethoven, Kurt Weill, Dmitri Schostakowitsch, Richard Wagner und Othmar Schoeck Wenn du die Welt jetzt verändern könntest: Was würdest du tun? Ändere die Welt! von Mart van Berckel und Pedro Beriso schafft in Semper Zwei eine Möglichkeit, über diese – und noch eine ganze Menge anderer Fragen – nachzudenken. Die Grundsituation dieser Produktion versetzt das Publikum in den Tag nach einer Revolution: In einem Raum voller leerer Stühle, Überbleibsel der Barrikaden, finden sich vier Sänger*innen nach umstürzenden Ereignissen zusammen, reflektieren, trauern, hoffen und versuchen, einen Weg in eine Zukunft zu denken. Doch sie sind nicht allein.

Gäbe es ihn nicht, man müsste ihn erfinden: Loriot. Keiner hat so gut über das geschrieben, was unmöglich scheint - die Ehe. Es macht unendliches Vergnügen, die emotionalen Bruchlandungen auf der Bühne zu verfolgen. Nicht zuletzt auch deshalb, weil es bei dem Humoristen keine Verlierer gibt. Auch wenn die Situation noch so kompliziert ist, am Ende gehen die beteiligten Personen stets mit einer gewissen Würde vom Platz. Loriots Figuren sind alltagsnah, ebenso ihre Texte, man glaubt, die Person zu kennen. Die Charaktere sind ständig erfolglos bemüht, in einer Welt zu bestehen, die irgendwie nie so funktioniert, wie gedacht. Loriots Texte zeigen, dass sich intelligenter Witz, korrekte Umgangsformen und gute Grammatik keinesfalls ausschließen.

»Ein Mensch, wie du«, antwortet Papageno auf die Frage Taminos, wer er sei. Tamino antwortet auf die Gegenfrage, dass er »aus fürstlichem Geblüte« stammt. So wird gleich zu Beginn deutlich, dass der Vogelfänger Papageno bereits das ist, was Tamino erst noch werden muss: ein Mensch. Humanität heißt also das Ziel. Und so hehr das Ziel, so humorvoll-menschlich-spielerisch ist der Weg dorthin. Den beschreibt das Libretto mit vielen Prüfungen, mit der Hölle Rache und der süßesten Liebe, mit tanzenden Tieren und wundersamen Knaben bis Tamino und Pagageno schließlich ihr Ziel glücklich erreichen. »Die Zauberflöte«, 1791 in Wien als letzte Oper Wolfgang Amadeus Mozarts uraufgeführt, steht einerseits ganz in der Tradition des Alt-Wiener Zaubertheaters. Andererseits ließen sich Mozart und sein Librettist Emanuel Schikaneder auch vom aufklärerischen Gedankengut der Freimaurer inspirieren; und schufen so eine Mischung aus Kasperl-Unsinn und Freimaurer-Tiefsinn, unzeitgemäßer Misogynie und tiefster Menschlichkeit mit schlichtweg himmlischer Musik, die »Die Zauberflöte« zu der generationenübergreifenden Erfolgsoper werden ließ, die sie heute noch ist.

Ein See, ein Zeltplatz, eine Sommernacht und ganz viel Musik: Die perfekte Kulisse für das erste Klassentreffen nach 25 Jahren!

In der Seniorenresidenz „Villa Sonnenschein“ ist das Leben alles andere als sonnig. Pflege und Besuche sind rar und Heimleiterin Mechthild verfolgt mit Dr. Mathieu profitgierige Pläne. Als ihnen der junge Pfleger Felix auf die Spur kommt, mobilisiert er die Alten zum Aufstand. Mit neuem Lebensmut stemmen sie sich gegen das Vergessen und kämpfen für Würde, Freiheit und ein Stück Glück im hohen Alter. Ein schräges Puppenmusical von den Machern von „Die Königs von Elbflorenz“, in dem Menschen und Figuren gemeinsam agieren. Ein liebevoller Mix, der mit Fantasie, Witz und einer Prise „Sesamstraße“ mitten ins Herz trifft.

Nach der Graphic Novel von Liv Strömquist. Frage: Was haben Schneewittchens Stiefmutter, Marilyn Monroe, Nofretete, die Kaiserin Sissi und dann auch noch Kylie Jenner und Kim Kardashian gemeinsam? Antwort: Sie sind schön! Und deshalb würden viele gern aussehen wie sie. „Schön aussehen“, das ist das Ziel. Unsere Zeit sei von Schönheit besessen, urteilt die Comic-Zeichnerin, Radiomoderatorin und Politikwissenschaftlerin Liv Strömquist und untersucht IM SPIEGELSAAL, was der alltägliche Strom idealisierter Bilder mit uns macht. Dann etwa, wenn wir auf Kylie & Co. schauen und – anders als beim Blick auf einen „schönen“ Sonnenuntergang – nicht Entspannung und Erhebung fühlen, sondern Neid und Minderwertigkeit. Oder dann, wenn wir in einem fort Bilder von uns selbst betrachten, um herauszufinden, ob wir so „schön“ sind, wie wir sein sollen. Oder wenn wir entdecken, dass wir – dank Smartphone und Social Media – selbst über das Bild, das andere von uns haben, verfügen können. Regisseurin Katrin Plötner brachte ICH FÜHL’S NICHT 2022 am Staatsschauspiel Dresden zur Uraufführung. Mit IM SPIEGELSAAL ergründet sie nun erneut das theatrale Potential von Strömquists Sprach- und Bilderwelten.

Eine leere Bühne und Schauspieler, die keinen Text gelernt haben… was kann man von so einem Theaterabend schon erwarten? So einiges! Beim Improvisationstheater erfragen die Schauspielenden Vorgaben vom Publikum und spinnen daraus ganze Geschichten – spontan und unvorhersehbar. Aus dem Moment heraus entsteht ein Theaterstück, das gleichzeitig seine Weltpremiere feiert – ein im wahrsten Sinne einzigartiges Erlebnis!

Absurd-komischer Abgesang als Farce auf das Leben heutiger Angestellter mit Profilierungsscharmützeln, zarten Annäherungen und ankerschwer nachhängenden Kindheitstraumata. Ingrid Lausund R: Daniel Minetti

Ausgehend von ihrem prunkvollen Staatsbegräbnis wird in einer Rückblende der Aufstieg der Eva Duartes aus dem Slum zur mächtigen First Lady Arentiniens erzählt. Musical von Andrew Lloyd Webber, Buch und Liedtexte: Tim Rice ML: Peter Christian Feigel R: Winfried Schneider

Eine Komödie von Marius von Mayenburg mit Oda Pretzschner und Jonas Fürstenau. SIE ist eine erfolgreiche Geschäftsfrau und ER kümmert sich um Haushalt und Kinder. Als SIE von einer Geschäftsreise heimkommt, bringt sie IHM ein Geschenk mit. Was hat das geheimnisvolle Mitbringsel zu bedeuten? Und was wäre, wenn ER von einer Reise zurückkäme und SIE sich zu Hause um das Familienleben kümmerte? Ist es möglich, den eigenen Ansprüchen an Liebe und Beruf gerecht zu werden, ohne zur komischen Figur zu werden?

Gäbe es ihn nicht, man müsste ihn erfinden: Loriot. Keiner hat so gut über das geschrieben, was unmöglich scheint - die Ehe. Es macht unendliches Vergnügen, die emotionalen Bruchlandungen auf der Bühne zu verfolgen. Nicht zuletzt auch deshalb, weil es bei dem Humoristen keine Verlierer gibt. Auch wenn die Situation noch so kompliziert ist, am Ende gehen die beteiligten Personen stets mit einer gewissen Würde vom Platz. Loriots Figuren sind alltagsnah, ebenso ihre Texte, man glaubt, die Person zu kennen. Die Charaktere sind ständig erfolglos bemüht, in einer Welt zu bestehen, die irgendwie nie so funktioniert, wie gedacht. Loriots Texte zeigen, dass sich intelligenter Witz, korrekte Umgangsformen und gute Grammatik keinesfalls ausschließen.

Ein Flughafen. Ein zufälliges Gespräch. Ein erster Blick, ein Lächeln – und plötzlich verändert sich alles. Aus dieser Begegnung entwickelt sich eine Liebesgeschichte, die auf den ersten Blick alltäglich scheint: Ein Paar zieht zusammen, bekommt Kinder, meistert den Alltag. Doch unter der Oberfläche brodelt es: kleine Machtspiele, subtile Kontrolle, unausgesprochene Erwartungen. Die Erzählerin blickt zurück auf ihr Leben: auf den Aufstieg einer ehr­geizigen, klugen Frau in einer Branche, in der sie sich behaupten muss; auf die Liebe zu einem Mann, der zunächst ihr größter Verbündeter scheint – und schließlich ihr Gegner wird. Zwischen Alltag und Albtraum entfaltet sich ein beklemmend präzises Psychogramm einer Partnerschaft, die von gesellschaftlichen Erwartungen und Machtverhältnissen durchzogen ist. In der die Grenzen zwischen Fürsorge und Kontrolle, zwischen Intimität und Gewalt verschwimmen, bis das scheinbar Gewohnte erschreckend fremd erscheint. Der britische Autor Dennis Kelly gestaltete eine Protagonistin, deren Verletzlichkeit und ­Stärke die psychologischen Dynamiken der Geschichte nachvollziehbar machen: die Nähe, die Frustrationen, die Enttäuschungen – und die Momente, in denen Liebe und Zorn aufeinandertreffen. Unter der Regie von Felicia Daniel können Sie Gina Calinoiu, langjähriges Ensemblemitglied am Staatsschauspiel Dresden, in diesem Monolog über Beziehungen und das, was darunter brodelt, erleben.

Komisches Oratorium nach dem Kultfilm »Das Leben des Brian« von Eric Idle und John du Prez. Warten auf Brian! Hinter den Kulissen der TheaterRuine rumort es! Es wird geprobt, gesungen, gelacht, verworfen und neu erdacht. Die Steine der Ruine flüstern: Hier wächst die Inszenierung zum Kultfilm »Das Leben des Brian«! Die Hauptfigur Brian wird durch Wirren und Missverständnisse zu einem gefeierten und gejagten Messias. Seine Sandale – auf der Flucht verloren – wird zur angebeteten Reliquie. Je mehr Brian versucht, das Missverständnis aufzuklären, desto vehementer schließen sich ihm Jünger an – darunter auch seine Geliebte Judith.

Zu den bekanntesten Werken Antonio Vivaldis zählen zweifellos „Die vier Jahreszeiten“. Diese vier Violinkonzerte lassen einem förmlich ein ganzes Jahr durchleben. Im Frühling hört man die jungen Vögel zwitschern, der Sommer geht mit beeindruckenden Gewittern einher. Im Herbst hört man beschwingt – fröhliche Weingesänge, während man im Winter ganz sachte die Schneeflocken fallen hört. Lassen Sie sich vom DRESDNER RESIDENZ ORCHESTER einstimmen und genießen Sie im zweiten Teil das beeindruckende Spiel unserer virtuosen Solisten.

Brookln Dekker, neben Ruth Dekker die amerikanische Hälfte des angloamerikanischen Indie-Folk-Duos Rue Royale und nicht zuletzt auch dessen Haupt-Songwriter, ist seit geraumer Zeit auf Solopfaden unter seinem Nachnamen DEKKER unterwegs. Einhergehend mit dem Einstieg auf Platz 70 der US College Charts sorgte DEKKERs 2020er Solo-Debüt „Slow Reveal: Chapter One“ auf Anhieb für Furore. Sowohl „This Here Island’“ als auch „The Love“ rotierten in Folge auf mehreren großen US Folk-Playlisten und Radiostationen in Europa. Der mit einer außergewöhnlich warmen und gefühlvollen Stimme gesegnete Künstler wusste hierbei von Anfang an, was er wollte: Kohärente und klare Indie-Folk-Alben produzieren. Unter dem Titel „I Won’t Be Your Foe“ veröffentlichte DEKKER 2022 schließlich sein zweites Solo-Album. Die Single „Maybe October“ wird zu einem Indie-Hit. Im selben Jahr spielt DEKKER, der in Musikvideos und auf der Bühne durch seinen großen Hut unverkennbar ist, eine erfolgreiche Deutschland-Tour. Mit seiner Band; bestehend aus Brookln Dekker (vocals/git), Stefan Wittich (drums/percussion) und Andi Fins (keys/bass/bvs), entstehen bei DEKKERs Shows dynamische und mitreißende Live-Momente, die das Publikum zum Tanzen und Mitsingen bringen. Ausverkaufte Shows und zahlreiche Festivalauftritte in Deutschland, Österreich, Schweiz, Dänemark und Frankreich sind die Folge. Mit einem vollen Tourkalender im Rücken, weltweiter Radio-Präsenz und einer stetig wachsenden Hörer*innenschaft, hat DEKKER mittlerweile über 60 Millionen Streams für seine ersten beiden Alben erreicht. Und mehr und mehr zeigt es sich: DEKKER ist Brooklns bislang persönlichstes und erfolgreichstes Projekt.

Die Band Kian interpretiert traditionelle Musik auf ihre ganz eigene Weise. Mit ihrem modernen Ansatz schafft sie eine faszinierende Verbindung zwischen persischen Klängen und zeitgenössischen Einflüssen, die sowohl kulturelle Wurzeln respektiert als auch neue musikalische Horizonte eröffnet.

Jean Michel Jarre hat Musikgeschichte geschrieben und beeinflusst seit unglaublichen 50 Jahren die Musikwelt. Er gilt als Pionier der elektronischen Musik und ist bis heute unglaublich kreativ. Wir präsentieren im Planetarium die Musik des Meisters als audiovisuelles Erlebnis unter den Sternen, mit rasanten Ganzkuppelsequenzen und Lasereffekten.

Lassen Sie sich bei der einstündigen Highlightführung bezaubern von den schönsten Stellen in Schloss & Park. Entdecken Sie den üppig blühenden Lustgarten und den Fliederhof. Im Schlossmuseum erwarten Sie der klassizistische Kuppelsaal, die Katholische Kapelle und die Königliche Hofküche. Treffpunkt: Besucherzentrum Alte Wache.

Kenna Rowan (Maika Monroe) kehrt nach fünf Jahren im Gefängnis in ihre Heimatstadt zurück, in der Hoffnung, ihre vierjährige Tochter wiederzusehen. Doch die Spuren ihrer Vergangenheit machen es ihr schwer. Die Menschen, die während ihrer Abwesenheit für das Kind gesorgt haben, sind entschlossen, Kenna von ihr fernzuhalten. Trotz ihrer Bemühungen stößt sie überall auf Ablehnung und Misstrauen. Eine Ausnahme bildet Ledger Ward (Tyriq Withers), der Besitzer der örtlichen Bar und eine der letzten verbliebenen Verbindungen zu ihrer Tochter. Zwischen den beiden entsteht langsam eine Beziehung, die jedoch von den vielen Vorurteilen und Erwartungen überschattet wird. Doch mit ihrer aufkeimenden Romanze steigt auch das Risiko, alles zu verlieren. Kenna muss einen Weg finden, die Fehler ihrer Vergangenheit wiedergutzumachen und eine Zukunft zu schaffen, die von Hoffnung und Heilung geprägt ist. Basiert auf der gleichnamigen Buchvorlage von Colleen Hoover. B: Maika Monroe, Tyriq Withers, Rudy Pankow

Wissenschaftler haben entdeckt, wie man das menschliche Bewusstsein in lebensechte, robotische Tiere „springen“ lassen kann. Dadurch wird es Menschen ermöglicht, als Tiere mit Tieren zu kommunizieren. Mabel, eine Tierliebhaberin, nutzt die Gelegenheit, diese Technologie auszuprobieren. So wird ihr Geist in den Körper eines Bibers verpflanzt. Dabei entdeckt sie Geheimnisse in der Tierwelt, die ihre kühnsten Vorstellungen übertreffen.