Termine in Dresden und Umgebung

BOOMBOX ist eine Hommage an die gute, alte Audiokassette. Von ihrer unverwüstlichen Außenhülle bis hin zu ihren empfindlichen Spulen aus Polyesterfolie ist ihr Design ein Mikrokosmos unseres menschlichen Wunsches, die Welt zu ordnen und zu verstehen, sie zu beschriften und in eine Schublade zu stecken. Aber das Chaos wird immer einen Weg nach draußen finden. Und was passiert dann? Das Publikum ist nah dran. Im kleinen Raum der Performance wird die Bedeutung jedes Details verstärkt. Jeder Ton ist kostbar, jeder Atemzug ist wahrnehmbar. Der Performer auf der Bühne fordert unsere Ohren auf, ihm durch seine Geschichte zu folgen. Er spielt kleine Momente aus seinem Leben nach und lässt uns sanft in seiner Sinneswelt landen. Die Kassette zeichnet Momente auf, damit sie für immer in Erinnerung bleiben. – Und was gibt Ihnen das Gefühl, zu Hause zu sein?

Etwas verrückt muss man sein, wenn man als Beruf Dutzende von Metern über dem Boden auf einem Seil spaziert oder sich mit einer echten Kanone bis zu den Sternen katapultiert. Eine zeitgenössische Zirkusshow mit Seitpferd, Wippe und einem elektrischen Laufband, kreiert und ausgeführt von einem einzigen Mann. Spektakulär und poetisch. Nachdem David Dimitri weltweit in über 150 Städten gastierte, kommt er jetzt mitsamt seinem Zirkuszelt wieder nach Dresden.

Zwischen 15 Meter hohen Masten spannt sich ein mehrstöckiges Netz aus Slacklines und Hochseilen. Darin bewegen sich die Highperformer Ruben Langer und Gregor Lawrenz gleichzeitig durch den Raum – unten, mittendrin und hoch über den Köpfen des Publikums. Was für die meisten Erdbewohner*innen schon beim ersten Schritt endet, beherrschen die Meister der Balance in Perfektion. Sie laufen, tanzen und schweben durch die Seilarchitektur und machen die Luft zur Spielwiese. Balance trifft auf Akrobatik, Jonglage auf Musik, Kontrolle auf den Moment, in dem sie kurz verloren geht. Wir freuen uns auf Hochseilkunst zum Staunen – mit Fackeln und Posaunen. Kribbeln im Bauch wird garantiert!

Am 27. und 28. Juni bietet der Tag der Architektur viele exklusive Gelegenheiten, Gebautes und Gestaltetes aus erster Hand zu erleben und mit den Beteiligten zu sprechen. Stöbern Sie durch das Programm und finden Sie Ihre persönlichen Highlights aus rund 70 Objekten, offenen Büros und Veranstaltungen. Infos: tagderarchitektur-sachsen.de

Ein Paradies für Gartenliebhaber findet sich jedes Jahr am letzten Juniwochenende im Klosterpark Altzella in Nossen. Die Blumen- und Gartenschau bietet alles, was mit dem Thema Garten zu tun hat. Über 100 regionale Händler, Züchter, Handwerker und Künstler bieten ihre Waren an. Es gibt Livemusik, Familienprogramm, Klosterführungen und vor allem: Das einzigartige Ambiente der romantischen Klosteranlage.

Ein See, ein Zeltplatz, eine Sommernacht und ganz viel Musik: Die perfekte Kulisse für das erste Klassentreffen nach 25 Jahren!

Alles nur Illusion? Der große Kalanag alias Helmut Schreiber ist der Darling der internationalen Zauberwelt. Er weiß das Publikum um die wendigen Finger zu wickeln, als Unterhaltungsakrobat mit den Emotionen der Zuschauer*innen zu jonglieren. Inmitten der Trümmer im Nachkriegsdeutschland lässt er in einer Megashow auf der Bühne Autos verschwinden, seine Partnerin Gloria zersägen und in der „Wunder-Bar“ – Simsalabim! – Milch und Honig fließen. Aber hinter dem Vorhang lauern die Schatten einer dunklen Vergangenheit. Erinnerungen an einen verratenen jüdischen Freund im Filmbusiness blitzen auf, die politisch gesäuberte Magiervereinigung, ein Auftritt auf dem Obersalzberg. Kann ihm, dem Meister der Inszenierung, sein größter Trick gelingen: Wird sich seine Schuld in Luft auflösen?

Im Doppelabend „Here Is There“ gibt Ioannis Mandafounis, Künstlerischer Direktor der Dresden Frankfurt Dance Company, erstmals einem Ensemblemitglied als Choreograf eine eigene Bühne. Thomas Bradley gehört seit 2023 zur DFDC. Für sein neues Werk verbindet er sein choreografisches System mit seinem unverwechselbaren Stil als Kostümbildner und arbeitet mit skulpturalen, den Körper verändernden Kostümen. Ioannis Mandafounis widmet sich der Spannung zwischen dem Wunsch nach Transformation und der Trägheit der physischen Realität. Beide Choreografen manipulieren den Raum, um Bewegung entstehen zu lassen. Zugleich bewegen sie sich an der Grenze zwischen Geräusch und Musik: bei Thomas Bradley zwischen den Tönen, wenn ein Elektrogerät zerlegt wird, und einer Trompeten-Sonate, bei Mandafounis zwischen den Sounds von Objekten und der Live-Musik eines Schlagzeugers.

Es ist ein Abend mit einem Rückblick auf die vergangene und einem Ausblick auf die kommende Saison. Wir spielen Ausschnitte aus unseren Hoftheater-Inszenierungen wie "Auf dünnem Eis" und "Das EI ist hart". Außerdem machen wir Sie neugierig auf die 21. Spielzeit und stellen neue, interessante Stücke vor. Nach der "Pflicht" kommt dann die "Kür" am Hoffeuer mit Sekt, Fingerfood, Süppchen und leckerem vom Grill sowie Meißner Wein oder einem Bierchen.

Wer bin ich? Und wie finde ich das heraus? Zwei Solist*innen, ein Streichquartett: Manchmal braucht es gar nicht mehr. Laura Kamsinkys Oper As One erzählt auf einfühlsame Weise Hannahs Weg zur Selbstfindung. Ausgehend von der Biografie Kimberly Reeds – die gemeinsam mit Mark Campbell das Libretto schrieb – zeigt sie die Geschichte einer trans*Frau und ihrer Erfahrungen mit Familie, Gesellschaft und sich selbst.

Eine Kabarett-Show von Wolfgang Schaller für Birgit Schaller, die ihr neues Solo-Programm über Liebe und Leben und Lust und Frust "Verweile doch, noch bin ich schön" nannte und zusammen mit den Musikkomödianten Holger Miersch, Christoph Hermann/Dietrich Zöllner und Tilman Droste zu einer Achterbahnfahrt der Gefühle von lauter Heiterkeit bis zur leisen Melancholie einlädt. Als sie noch jünger war als sie schon ist, nannten sie Rezensenten "ein komödiantisches Urvieh", eine "umjubelte Quasselstrippe" und "verführerisch funkelndes Vollblutweib". Heute gesteht sie im neuen Programm, dass sie eine Frau ist und die Ehe die schönste Schwierigkeit der Welt und fragt, warum die Frau nicht wenigstens beim Tanzen führen darf. Sie spielt, singt, parodiert die Barbie und verjazzt Bach. Zeitgeist, der ihr manchmal wie eine Geisterzeit erscheint. Ein Programm, in dem der Spaß ernst gemeint ist und das Ernste Spaß macht.

Heiligabend 1871. Im neu erbauten Opernhaus in Kairo hebt sich der Vorhang zur Uraufführung von Giuseppe Verdis Oper »Aida«. In einem kulturgeschichtlich denk-würdigen Moment verschmelzen abendländische und morgenländische Sehnsüchte nach Exotik hier und Adelung durch europäische Hochkultur dort zu einer fulminanten Aufführung. Seither gibt es wenige Operntitel, die populärer sind. Und das völlig zu Recht, birgt »Aida« doch mit ihren musikalisch-szenischen Effekten und exotischen Klängen, der raffinierten Farbigkeit in der Instrumentation und dem Wechsel zwischen Monumentalität und Intimität einen im besten Sinne musik-dramatischen Schatz. Mehr noch. Giuseppe Verdi spiegelt anhand der tragischen Liebe der äthiopischen Prinzessin Aida und des ägyptischen Heerführers Radamès, die zwischen den Interessen von Staat, Kirche und Verwandten zerrieben wird, den krisenhaften Zustand des modernen Individuums – um mit einem höchst berührenden Plädoyer für die utopische Kraft der Liebe zu enden.

Britannien, an einem Dienstag im Mittelalter: als ob König Artus nicht schon genug andere Sorgen mit miesem Wetter, frechen Franzosen und ständig neuen Seuchen hätte, bekommt er jetzt auch noch von Ganz Oben den Auftrag, den Heiligen Gral zu finden. Die Ritter seiner Tafelrunde sind von diesem Projekt nicht sonderlich überzeugt, werden jedoch mit Hilfe der Fee aus dem See überredet, die Suche zu begleiten. Somit stolpert die kleine Ritterarmee in eine Reihe skurriler Abenteuer, bei der sie dem schwarzen Ritter, einem grausamen Kaninchen und dem verzweifelten Herbert begegnet – und in deren Verlauf sich Ritter Lancelot als leidenschaftlicher Tänzer entpuppt. Gott treibt sie immer weiter bei ihrer Gralssuche und so singen und tanzen sich Artus und seine Ritter von einer schwungvollen Musicalszene zur nächsten.

Familienführung durch die sonst nicht zugänglichen Bereiche des Burgareals.

Was wäre die uncoolste Superkraft? Unsichtbar werden, aber nur im Dunkeln? Warum wohnt seit neuestem ein Pferd in meiner Wohnung? Wer hat all die Buchstaben geklaut? In welchem Land riechen Fürze nach Blumenwiesen? Und was wäre, wenn die ganze Welt aus Lego wäre? Am 18. Januar 2026 gibt es erstmals einen Poetry Slam für Kinder am Staatsschauspiel Dresden! Da gibt es Geschichten, die extra für Kinder geschrieben wurden und für sie vorgetragen werden. Es wird laut und leise, spannend und lustig, es wird gereimt, gestottert, geschrien, geflüstert – es wird sowieso alles ziemlich verrückt. Und schließlich dürfen die Kinder entscheiden, welche Geschichten die besten sind! Wenn ihr Spaß an lustigen Worten und Geschichten habt, dann kommt vorbei! Empfohlen für Kinder ab 7 Jahren – natürlich auch für eure Familien, eure Freundinnen und Freunde. Lehrer*innen dürfen auch kommen, aber nur, wenn sie nicht nerven.

Einst haute ein gemeiner Holzdieb die Birke um, in der der Maikäfer Herr Sumsemann gerade saß. Das sah auch die Nachtfee und verbannte den Holzdieb mit der gestohlenen Birke auf den Mond. Allerdings hing an der Birke noch eines von Herrn Sumsemanns Beinchen und dort ist es seitdem. Ganz schön viel für einen Maikäfer!

Diese schöne Liebesgeschichte wird nun gemeinsam vom Schauspiel- und Musiktheaterensemble auf der romantischen Naturkulisse in Rathen aufgeführt. Das Musical nach dem Märchen von Bozena Nemcova und dem berühmten tschechisch-deutschen Film, Musik: Thomas Zaufke, Text: Katrin Lange R: Manuel Schöbel

Auf diesen Tapetenwechsel haben die Geschwister Beth (Delilah Bennett-Cardy), Fran (Billie Gadsdon) und Joe (Phoenix Laroche) mal so gar keine Lust. Aber eine wirkliche Wahl haben sie auch nicht, denn ihre Eltern Tim (Andrew Garfield) und Polly (Claire Foy) haben den Umzug aufs Land längst beschlossen. In der neuen Umgebung angekommen, gehen die drei Kinder schließlich auf Erkundungstour in den nahen Wald. Dort stoßen sie schnell auf jede Menge magische Geheimnisse: Nicht nur nennen ein paar ziemlich seltsame Wesen diesen Wald ihr Zuhause, mittendrin wächst auch noch ein Baum – und zwar so hoch, dass man sein Ende zwischen den Wolken nicht sehen kann. Die Fee Seidenhaar (Nicola Coughlan), Frau Wasch (Jessica Gunning) und das Mondgesicht (Nonso Anozie) nehmen die drei daraufhin unter ihre Fittiche und zeigen ihnen diesen magischen Ort. Doch nicht in allen Ecken warten neue Freund:innen auf die Truppe... B: Andrew Garfield, Claire Foy, Nicola Coughlan

Der Schäfer George Hardy (Hugh Jackman) ist ein riesiger Krimi-Fan. Nichts liebt er mehr, als seinen Schafen Murder-Mystery-Geschichten vorzulesen. In seinen kühnsten Träumen ahnt er nicht, dass ihn die Tiere nicht nur verstehen, sondern anschließend an die Vorlesestunde intensiv diskutieren und rätseln. Als George mit einer Schaufel im Rücken tot auf der Wiese gefunden wird, ist für seine Schafe so klar, dass ein Mord passiert ist. Weil der lokale Dorfpolizist Tim Derry (Nicholas Braun) noch nie ein wirkliches Verbrechen gelöst hat, müssen die wolligen Vierbeiner all ihre Krimi-Erfahrung nutzen, um den Mörder von George zu finden. Angeführt von der schlauen Schafdame Miss Maple müssen der mutige Othello, die ängstliche und gefräßige Mopple, die neugierige Maude und der alte Leithammel Sir Ritchfield feststellen, dass die Welt der Menschen in der Realität deutlich komplizierter als in den Büchern ist. Zudem verfügen die zahlreichen Bewohner*innen des Dorfes über einige dunkle Geheimnisse. B: Hugh Jackman, Nicholas Braun, Nicholas Galitzine