Branchentreff und öffentliche Präsentation von Unternehmen, Vereinen sowie touristischen Anbietern aus der Sächsisch-Böhmischen Schweiz mit ihren Angeboten für die neue Saison, ergänzt durch einen vom Landschaf(f)t Zukunft e. V. präsentierten Marktbereich mit kulinarischen Köstlichkeiten regionaler Erzeuger (www.gutes-von-hier.org); Anmeldung nicht erforderlich; in Zusammenarbeit mit dem Nationalparkpartner Tourismusverband Sächsische Schweiz e. V.

Gefeierte Kulttexte und -lieder von und mit Wolfgang Schaller und mit Birgit Schaller Nach seinen 50 Jahren an der Herkuleskeule wird er oft Urgestein des Kabaretts genannt, was ihm gar nicht gefällt, weil es so klänge, "als wäre ich schon beim Urknall dabei gewesen". Bei der Vorstellung seines Buches "Eh ichs vergesse" gab es stehende Ovationen. "Klarsichtanalytiker und Formulierungsartist" nannte ihn nach der Premiere die DNN. "Manche meiner Texte", sagt er, "leben erst, wenn sie gespielt werden." Deshalb holt er sich Birgit Schaller an seine Seite, die in ihren Soloprogrammen als "komödiantisches singendes Vollweib" gefeiert wird. Ein Abend mit einem Wechselbad aus lauter Heiterkeit und leiser Melancholie. Die SZ nannte Birgit und Wolfgang Schaller das „Traumpaar des deutschen Kabaretts. Er schenkt ihr die besten Texte und sie vergoldet sie auf der Bühne.“

Der unverbesserliche Frauenliebhaber und Moralverächter fährt auch in dieser lebendigen und sehenswerten Inszenierung zur Hölle. Zuvor versteht Giovanni es jedoch, Donna Anna, Donna Elvira und Zerlina zu verführen, und die Männer bekommen seinetwegen Prügel. Oper von Wolfgang Amadeus Mozart In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln ML: Friedemann Layer R: Willy Decker

Eine musikalische Komödie von Christian Kühn. Kassiererin Doreen denkt, sie knutscht ein Elch, als sie eines Tages diese Neuigkeiten im Briefkasten findet. Als einziger Nachkommen eines schwedischen Adelsgeschlechts ist sie ab heute: Prinzessin. Sofort schmeißt sie ihr altes Leben über Bord. Doch was sie im hohen Norden vorfindet, ist wenig königlich… Ein witz- und hitreicher Skandinavien-Kurztrip mit Songs von Abba über Ace of Base bis Roxette!

Eine leere Bühne und Schauspieler, die keinen Text gelernt haben… was kann man von so einem Theaterabend schon erwarten? So einiges! Beim Improvisationstheater erfragen die Schauspielenden Vorgaben vom Publikum und spinnen daraus ganze Geschichten – spontan und unvorhersehbar. Aus dem Moment heraus entsteht ein Theaterstück, das gleichzeitig seine Weltpremiere feiert – ein im wahrsten Sinne einzigartiges Erlebnis!

Kommen Sie näher und treten Sie ein – in eine wundersame Show, die Großes verspricht: „Wir entfachen Magie, Fantasie, wir verzaubern euch Stück für Stück!“ Auf der Suche und voller Sehnsüchte lässt sich Prinz Pippin – angelehnt an den historischen Sohn Karl des Großen – auf dieses theatrale Experiment ein. Bald liegt sein Leben in den Händen einer verheißungsvollen Prinzipalin und deren Künstlertruppe. Unter ihrer Anleitung durchläuft er verschiedene Stationen, um seinen Platz im Leben zu finden und „etwas Besonderes“ zu werden. Doch welcher Weg ist der richtige und wird ihm das „Große Finale“ tatsächlich die erhoffte Erfüllung bringen?

Der mit Spannung erwartete fünfte Teil der gefeierten Reihe der Yenidze-Theater Company ist eine Ode an die Inspiration, eine Hommage an den Augenblick: Musik, Tanz, Licht und Poesie verschmelzen zu einer sinnlichen Komposition, in der Innen und Außen in Resonanz treten. Ein Erlebnis, das die Schönheit des gegenwärtigen Moments feiert – voller Leichtigkeit, Tiefe und Freude. Drei herausragende Künstler vereinen westliche & östliche Klangwelten, klassisch indischen & zeitgenössischen Tanz und poetische Sprache zu einer lebendigen Einladung, der Inspiration zu begegnen. Koreanische Lichtkunst und interaktive Projektionen antworten auf Töne, Worte und Bewegungen und verwandeln die 18 Meter hohe Stahl-Glaskuppel in ein atmendes Kunstwerk. Ein Fest für die Sinne. Eine Erinnerung daran, dass Inspiration nicht gesucht werden muss – sie geschieht.

Sketche, Aphorismen und Chansons. Mit 18 standesamtlich getraut, verstandesamtlich leider nicht. Die Liebe geht durch den Magen, aber nicht alles ist verdaulich. Man sollte aus Liebe heiraten, aber reicht das für eine Ehe? Diese und andere Behauptungen zum Thema Beziehungen und deren Folgen werden in diesem Programm gestellt. Also ein heiteres Programm mit Sketchen, Aphorismen und Chansons für (fast) alle Lebenslagen. „Ohne Verfallsdatum“ klärt auf!

B-Seite von Lars Engeln. Da bringt Earl Grey einmal in sechs Monaten den Müll raus und schon ist seine Wohnung voller Menschen. Über diese Abwechslung kann sich allerdings nur Earl Greys beste Freundin Jeannie erfreuen, die abgeschieden in seiner Kuckucksuhr lebt. Normalerweise ist sie es, die Ablenkung in Greys Leben bringt. Wenn sie sich bloß nicht ständig über sein Chaos beschweren würde, so wie es auch Greys Vermieter Umbra und seine Nachbarin Faba tun. Denn diese stehen ebenfalls des Öfteren ungebeten in Greys Wohnung und wollen ihm dabei nur sein Licht abluchsen. Als einst ehrwürdiger Leuchtkäfer will, wird und kann Earl Grey allerdings kein Licht mehr geben. So hat er es nicht leicht in Ruhe im warm eingesessenen Sessel seinen Alltag aufzuschieben. Denn leider gibt es noch genug Unerledigtes, wie den Abwasch, Einkauf oder die Bedrohung der mächtigen Lichtverschluckenden Finsternis. Naja, das löst sich hoffentlich irgendwann alles von allein. Erstmal abwarten und Tee trinken.

Ein Terrorist entführt ein Passagierflugzeug mit 164 Menschen an Bord und steuert es auf ein vollbesetztes Fußballstadion zu. Um zehntausende Leben zu retten, trifft ein Kampfpilot der Luftwaffe eine folgenschwere Entscheidung: Er schießt die Maschine ab. Alle Insassen sterben. Der Pilot wird wegen Mordes angeklagt. Nun liegt das Urteil bei den Gästen… In diesem packenden Gerichtsdrama über moralische Verantwortung und die Grenzen staatlichen Handelns ist das Publikum nicht nur Zuschauer, sondern aktiver Teil der Inszenierung. Gilt das Gesetz ohne Ausnahme – oder gibt es Situationen, in denen ein Rechtsbruch zur Pflicht wird? Darf ein Staat Leben gegeneinander aufrechnen, um größeres Unheil zu verhindern? Angesichts heutiger Bedrohungslagen in einer fragilen Weltordnung gewinnen die Fragen, die Ferdinand von Schirachs Stück seit 2015 stellt, neue Brisanz. Wie weit darf der Staat in die Rechte seiner Bürger eingreifen, um Sicherheit zu gewährleisten? Ist unsere Gesetzeslage stark genug für den Ernstfall?

Im gutbürgerlichen Haus zweier Schwestern leben auch deren mißratene Neffen, von denen der eine offenbar einen Schaden hat und der andere ein Mörder ist. Der Dritte setzt alle kriminalistischen Hebel in Bewegung, um haarsträubenden Ereignissen auf den Grund zu kommen. Reichlich Stoff für umwerfend schwarzen Humor seit der Uraufführung 1941 am Broadway! Kriminalkomödie von Joseph Kesselring R: Arne Retzlaff

Dresden – Mit dem Konzert „Zwischen Stein und Stimme“ ist der Kammerchor der Frauenkirche Dresden erstmals in der wiedererrichteten Schlosskapelle des Dresdner Residenzschlosses zu Gast. Der historisch bedeutende Raum war über 150 Jahre hinweg das musikalische und geistige Zentrum Kursachsens und der wichtigste Wirkungsort Heinrich Schütz’, der hier zwischen 1629 und 1672 einen Großteil seines frühbarocken Œuvres zur Uraufführung brachte. Das Konzert versteht sich als musikalische und historische Wiederbegegnung zwischen Frauenkirche und Schlosskapelle. Die Verbindung ist dabei nicht nur architektonischer, sondern auch geistiger Natur: Heinrich Schütz lebte am Dresdner Neumarkt in unmittelbarer Nähe der Frauenkirche und wurde 1672 in der alten Frauenkirche bestattet. Die heutige Frauenkirche ist somit ein zentraler Erinnerungsort seines Wirkens – und der Kammerchor sieht sich dieser Tradition in besonderer Weise verpflichtet. Bereits vor dem Konzert eröffnet ein kurzer architekturhistorischer Einführungsvortrag neue Perspektiven auf den Aufführungsort: Prof. Dr. Stefan Bürger (Universität Würzburg), ausgewiesener Experte für sächsische Architekturgeschichte, gibt Einblicke in Geschichte, Gestalt und Bedeutung der Schlosskapelle. Diese Einführung bildet eine ideale Einstimmung auf das anschließende musikalische Erlebnis. Auf dem Programm stehen Werke von Heinrich Schütz und Michael Praetorius. In historischer Aufführungspraxis musiziert, entfalten die Kompositionen im authentischen Raum ihre besondere Wirkung. Instrumenta Musica gestaltet die Instrumentalwerke, während der Kammerchor der Frauenkirche die geistliche Chormusik Schütz’ interpretiert. Das Konzert verspricht ein facettenreiches Wechselspiel aus Klangfarben, Stimmungen und Ausdrucksformen – ein lebendiger Dialog zwischen Stimme und Instrument ebenso wie zwischen Musik und Architektur. Der Aufführungsort selbst ist von herausragender kulturhistorischer Bedeutung: Das Dresdner Residenzschloss, im Herzen der Altstadt gelegen, ist Zentrum und Ursprungsort der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden. Mit dem Grünen Gewölbe – einem von August dem Starken geschaffenen spätbarocken Gesamtkunstwerk – sowie Sammlungen wie der Türckischen Cammer, der Rüstungskammer, dem Münzkabinett und dem Kupferstich-Kabinett zählt es zu den bedeutendsten Museumskomplexen Europas. Nach der vollständigen Zerstörung im Zweiten Weltkrieg wird das Schloss seit Jahrzehnten als „Residenz der Kunst und Wissenschaft“ wiederaufgebaut und weiterentwickelt. Das Konzert „Zwischen Stein und Stimme“ schlägt eine Brücke über Jahrhunderte hinweg – zwischen historischer Aufführungspraxis und authentischem Ort, zwischen musikalischem Erbe und lebendiger Gegenwart.

Das große Roulette menschlicher Emotionen dreht sich ordentlich schnell, wenn Buntspecht zuwerke gehen und ihre Kompositionen in den Orbit schicken. Einen Orbit, der seinen Nährboden irgendwo zwischen Ekstase und Melancholie, Trauer und schelmischem Grinsen, Perspektivlosigkeit und Utopie, Lebensbejahung und nagenden Zweifeln sucht und findet. Aber Input gibt es da ja auch mehr als genug.

Er war unangepasst und dennoch einer der erfolgreichsten Rock-Sänger der DDR. Er verhalf der Stern Combo Meißen zu einem neuen musikalischen Anstrich, machte aber auch als Solist Furore. IC Falkenberg, 1960 als Ralf Schmidt in Halle geboren, wagte und wagt sich mal an musikalische Experimente, mal ist er schlicht und einfach nur der Mann am Klavier, ein Singer / Songwriter, ein Geschichtenerzähler. Seit 40 Jahren hat sich IC Falkenberg mit all seinen Facetten stets weiterentwickelt. Statt sich neu zu erfinden, ist er sich über die Jahre treu geblieben, hat Versuchungen nicht nachgegeben. Seine Hits aus den 1980ern sind längst Musikhistorie, seine vielen Alben aus dem vereinten Deutschland erzählen die Geschichten eines neuen Landes und dessen Probleme beim Zusammenwachsen. Vor zwei Jahren zog IC Falkenberg mit dem Album „Staub“ Bilanz seines Schaffens, auch das kein Best-of, sondern ein Rundflug durch die eigenen Songs, neu arrangiert und produziert. 2024 erschien dann mit „Komm an Land“ ein Album mit gänzlich neuen Stücken 2025 ist nun das Jahr des Jubiläums: 40 Jahre IC Falkenberg. In Halle, seiner Heimatstadt, und in Dresden wird es zu diesem Anlass zwei exklusive Konzerte geben, die IC Falkenberg solo, mit seiner Band und der Unterstrichen-Besetzung spielen wird. Besonders im Zentrum wird dabei sein erstes Hit-Album „Traumarchiv“ stehen.

Jean Asselborn war neunzehn Jahre Außenminister und Minister für Migration des Großherzogtums Luxemburg – und damit einer der dienstältesten Chefdiplomaten Europas. Obwohl er ein kleines Land vertrat, verschaffte er sich in Brüssel, Berlin und weit darüber hinaus Gehör. Luxemburg blieb unter seiner Amtsführung kein Randakteur, sondern wurde zu einer klar vernehmbaren Stimme im europäischen Konzert. Asselborn suchte nie den Schutz diplomatischer Floskeln. Er sprach Klartext – in Interviews, in Talkshows, in europäischen Gremien. Im Deutschlandfunk, im „Spiegel“, in Nachrichtensendungen erklärte er politische Zusammenhänge, ordnete Krisen ein und bezog Position. Sein Stil: direkt, bisweilen scharf, stets wertegebunden. Humor gehörte ebenso zu seinem Auftreten wie moralische Entschiedenheit. Er versteht sich als überzeugter Europäer. Für ihn ist die Europäische Union nicht nur ein Binnenmarkt, sondern eine Rechts- und Wertegemeinschaft. Sozialer Rechtsstaat, Menschenrechte, Solidarität zwischen kleinen und großen Staaten – diese Prinzipien verteidigte er mit Nachdruck. Autoritäre und rechtsextreme Tendenzen in Europa kritisierte er offen; Auseinandersetzungen mit Regierungschefs wie Viktor Orbán scheute er nicht. Zugleich war Asselborn über Jahre hinweg mit den großen Konflikten der Gegenwart konfrontiert: Migration, Finanzkrisen, Brexit, Krieg in Europa. Dass im 21. Jahrhundert wieder Angriffskriege geführt werden, dass zehntausende Menschen sterben, Städte zerstört und Ordnungen erschüttert werden, bewegt ihn zutiefst. In emotionalen Momenten ging er bis an die Grenze des politisch Sagbaren – und darüber hinaus. Auch das gehört zu seiner Biografie: Leidenschaft, Empörung, Korrektur. Ist er der „letzte Europäer“, als der er bisweilen bezeichnet wurde? Sicher ist: Er gehört zu den profiliertesten Stimmen einer Generation von Politikern, die Europa als Friedensprojekt aus eigener historischer Erfahrung begreifen. Seine politische Laufbahn spiegelt zentrale Etappen europäischer Zeitgeschichte – von der Vertiefung der Integration bis zu ihren aktuellen Bewährungsproben. In seinem Buch „Die Tour seines Lebens“ zieht Jean Asselborn eine persönliche Bilanz dieser Jahrzehnte. Es ist politische Erinnerung und Selbstvergewisserung zugleich – und im wörtlichen Sinn eine Tour: Immer wieder steigt er aufs Fahrrad und durchquert Länder, Landschaften und Grenzen Europas. Diese Fahrradtouren sind mehr als sportliche Episoden; sie strukturieren das Buch. Unterwegs verdichten sich Begegnungen, Erinnerungen und politische Erfahrungen zu Reflexionen über Europas Zustand. Die Bewegung durch reale Räume wird zur Denkbewegung. Auf zwei Rädern gewinnt Asselborn Abstand vom diplomatischen Protokoll und nähert sich zugleich dem Kern seiner Überzeugungen: Europa als Erfahrungsraum, als historisch gewachsene Friedensordnung, als Projekt, das nur Bestand hat, wenn es von seinen Bürgerinnen und Bürgern getragen wird. So verbindet das Buch persönliche Wegstrecken mit politischen Wegmarken – erzählt aus der Perspektive eines Praktikers, der Macht nicht als Selbstzweck versteht, sondern als Verpflichtung gegenüber Freiheit, Rechtsstaat und Menschenwürde.