Termine in Dresden und Umgebung

Ein Pasticcio mit Musik von Hanns Eisler, Robert Schumann, Sergej Rachmaninow, Daniel-François-Esprit Auber, Ludwig van Beethoven, Kurt Weill, Dmitri Schostakowitsch, Richard Wagner und Othmar Schoeck Wenn du die Welt jetzt verändern könntest: Was würdest du tun? Ändere die Welt! von Mart van Berckel und Pedro Beriso schafft in Semper Zwei eine Möglichkeit, über diese – und noch eine ganze Menge anderer Fragen – nachzudenken. Die Grundsituation dieser Produktion versetzt das Publikum in den Tag nach einer Revolution: In einem Raum voller leerer Stühle, Überbleibsel der Barrikaden, finden sich vier Sänger*innen nach umstürzenden Ereignissen zusammen, reflektieren, trauern, hoffen und versuchen, einen Weg in eine Zukunft zu denken. Doch sie sind nicht allein.

Vor dem Herzog von Mantua ist keine Frau sicher. Rigoletteo, Hofnarr und liebender Vater, spielt dem leichtlebigen Herzog durch eine Intrige der Höflinge die eigene Tochter Gilda in die Hände. Deren Liebe hatte jener bereits inkognito gewonnen. Rigoletto sinnt auf Rache... Oper von Giuseppe Verdi ML: Alexander Joel R: Nikolaus Lehnhoff

Ein See, ein Zeltplatz, eine Sommernacht und ganz viel Musik: Die perfekte Kulisse für das erste Klassentreffen nach 25 Jahren!

Klaus, Claas und Hans sind die letzten freiwilligen Feuerwehrmänner von Drottelfeld – und vom Glück verlassen. Ohne Nachwuchs, ohne Frauen und noch schlimmer: ohne Einsatzfahrzeug. Es droht die Vereinnahmung durch die konkurrierende Feuerwehr aus Knülldorf. Ausgerechnet mit Inspiration von der Reeperbahn kehrt Annika, die Tochter des Ortsbrandmeisters, aus Hamburg zurück und macht den Herren mit ihrer Idee ordentlich Feuer unterm Hintern: Stangentanz im Spritzenhaus! Aber sind die drei Herren cool genug für diese heiße Show?

Eine leere Bühne und Schauspieler, die keinen Text gelernt haben… was kann man von so einem Theaterabend schon erwarten? So einiges! Beim Improvisationstheater erfragen die Schauspielenden Vorgaben vom Publikum und spinnen daraus ganze Geschichten – spontan und unvorhersehbar. Aus dem Moment heraus entsteht ein Theaterstück, das gleichzeitig seine Weltpremiere feiert – ein im wahrsten Sinne einzigartiges Erlebnis!

Ein Kabarettprogramm über das Gesundheitswesen mit Anne Schaab, Thomas Schuch und Jürgen Stegmann. Im Wartezimmer eines Arztes treffen sich ein Rentner, eine Feministin und ein Schwabe. Dann heißt es: „Der Nächste bitte“ und der Wahnsinn beginnt. Ein heiter renoviertes Revival des Programms „Die drei von der Krankstelle“ über das Gesundheitswesen.

Nach dem Roman von Thomas Bernhard. Handlung. Der letzte große Prosatext von Thomas Bernhard wird dort inszeniert, wohin sich der Protagonist flüchtet, um dem Leben zu entkommen, im Museum. Die Gemäldegalerie Alte Meister der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden wird so zu einem Ort, an dem Zuschauer, Schauspieler und die Gemälde gleichsam miteinander in Interaktion treten, weil jeder seine ganz eigene Wirkung im Raum einfordert.

Legenden des gepflegten Schwachsinns. Aber der Schwachsinn des Duos hat Methode. Nur so kann sich Herricht den nicht enden wollenden Erziehungsversuchen Preils entziehen, dieses selbstherrlichen Besserwissers, der ständig an Preil herumdoktert, ständig ihn zum „Guten Menschen“ umerziehen will. Aber Herricht will gar nicht der angepasste, gut erzogene Mitbürger werden. Und da man dem herrschsüchtigen Preil nicht direkt widersprechen kann, muss er sich dumm stellen, ihn missverstehen, ihm das Wort im Mund herumdrehen. Und Herricht macht das mit so viel vorgespielter Naivität und Lernwilligkeit, dass er damit den Besserwisser jedes Mal zu schierer Verzweiflung bringt.

Deutschland in immer näher rückender Zukunft. Das Ende steht bevor, die Welt wankt dem Abgrund entgegen: Klimakrise, Nazis in den Parlamenten, die Rückkehr zu überholten, traditionellen Werten, Ausbeutung, Femizide, Inflation – und überall Krieg. In der Altersresidenz „Gemeinsam Leben“ geht es derweil scheinbar ruhig zu. Eine kleine Gruppe von Senior*innen sitzt gemütlich beim Kaffeekränzchen mit Eierschecke und Bingospiel. Doch der Wahnsinn der Welt lauert längst vor der Tür: Da verschwindet ein Heimbewohner spurlos, und in den Nachrichten tauchen verdächtige Gestalten auf, die wie wandelnde Leichen aussehen und faschistische Parolen grölen. Und verhalten sich die Pfleger*innen nicht auch plötzlich irgendwie verdächtig? Jetzt reicht’s! Die letzten Überlebenden haben lange genug nur zugeschaut – jetzt sind sie dran, denn noch haben sie die Welt nicht aufgegeben. Also: Hörgeräte auf volle Pulle, Tablettenblister aufgefüllt – Rollatorgeschwader, marsch!

Die Geschichte von „Metropol“ begleitet drei deutsche Kommunisten, die in der 1930er Jahren vor dem Faschismus in die Sowjetunion fliehen, um dort zu helfen, eine gerechtere Gesellschaft zu gestalten. Doch schon bald werden sie im Zuge der Parteisäuberungen und stalinistischen Schauprozesse in das Netz der Denunziationen, Verdächtigungen und „Selbstkritik“ verstrickt. Die drei Protagonisten gehen unterschiedliche Wege im Umgang mit dieser unerwarteten Situation und sind zugleich schicksalhaft miteinander verbunden. Das Team von Cie. Freaks und Fremde untersucht auf der literarischen Grundlage des Romans von Eugen Ruge, was Menschen in ihrer Sehnsucht nach gesellschaftlichen Idealen zu glauben bereit sind. „Terror und Traum, Moskau 1937“... das alles scheint sehr weit weg. Doch ist jenes „Moskau 1937“ zugleich ein Schauplatz der jüngeren europäischen Geschichte. Moskau liegt nicht irgendwo, sondern auf einer Bruchstelle der gegenwärtigen europäischen Zivilisation. An einem besonderen Ort der Erinnerung, der Gedenkstätte Bautzner Straße in Dresden, spielt die Compagnie mit Sprache, Objekten, Bewegungen, Sound-Collagen Szenen und Erinnerungen diesen Spannungsraum europäischer Geschichte durch. Das Hotel Metropol ist ein Luxushotel im Zentrum Moskaus. 1907 im Jugendstil fertiggestellt, war es eine der ersten Adressen im zaristischen Russland. Nach der Oktoberrevolution beschlagnahmten es die Bolschewiki. Hier lebten neben »verdächtigen« Genossen auch internationale Gäste wie der Star-Schriftsteller Lion Feuchtwanger oder der Vorsitzende Richter des zweiten Moskauer Schauprozesses von 1937, Wassili Wassiljewitsch Ulrich.

Ehe von Adam und Eva ist die Luft schon lange raus. Eines Tages wird Adam von Evas neuem Haustier gebissen. Adam will Rache, doch das Haustier ist clever und schnell. Adams Mordlust bleibt vorerst ungestillt. Außerdem benimmt sich Eva neuerdings so unangenehm selbstbewusst. Hat sie ein süßes Geheimnis? Aus der müden Ehe wird ein Katz-und-Maus-Spiel, in dem Hinterlist und Schadenfreude ungeahnte Abgründe eröffnen… Dieser Abend vergeht schneller als jede Therapie, ist preiswerter als eine Scheidung und ist ein Muss für alle, die sich beides ersparen wollen.

Erleben Sie eine prachtvolle Inszenierung voller Erzählkunst, Tanz, exotischer Instrumente und elektronischer Klänge. Jeder Abend der Reihe "1001 Nacht" enthüllt eine neue Facette und bietet ein einzigartiges Erlebnis, das in sich abgeschlossen ist. Der letzte Traum Tauchen Sie ein in eine bewegende Geschichte voller Liebe, Schicksal und göttlicher Führung! Ein mächtiger König trifft die Liebe seines Lebens – ein Mädchen von überirdischer Schönheit. Nichts scheint ihr Glück zu trüben, doch das Rad des Schicksals dreht sich unerbittlich. Als der König einen schweren Schicksalsschlag erleidet, gewähren die Götter ihm eine letzte Chance…

Eine Stadt ist in die Hand eines Drachen gefallen. Neben monatlichem Tribut müssen die Bewohner einmal im Jahr eine Jungfrau opfern. Doch dann kommt ein Unbekannter in die Stadt, der Held tötet den Drachen, das System bricht zusammen. Die Inszenierung befragt den vorgeblich naiven Stoff nach seiner Brisanz für unsere westliche Welt. Fordern nicht auch wir Opfer, die andere zahlen müssen? Jewgeni Schwarz R: Wolfgang Engel

Der Traum zweier liebenswerter Originale, Elvira & Alfred, nach einem langjährigen Urlaub wird endlich wahr. Wie es zum spontanen Urlaub kam, ist höchst skurril… und daß der Trip auch noch in eine Weltreise ausartet, hätte Elvira beinahe aus der Bahn geworfen. Auf der Reise muss man auf alles gefasst sein: z.B. auf einen feurigen Liebesbalz mit einem Torero oder dem unerwarteten Erscheinen einer Passagierin mit enormen Männerverschleiß, die auf Capri zusteigt und den dazugehörigen Szenen des eifersüchtigen, doch leider verflossenen, italienischen Heldentenors. Weiterhin darf man gespannt sein, auf Alfreds Strandromanze mit einem störrischen Liegestuhl…und auf einen Haudegen von einem singenden Luxus-Kapitän. Das Elvira mit heldenhafter Weiblichkeit Ihr Kreuzfahrtschiff vor einer Katastrophe rettet, sei hier nur am Rande erwähnt. Zu hören sind die schönsten Songs aller Jahrzehnten u.a. von Hans Albers, Marlene Dietrich über Gloria Gaynor und Gilbert Becaud bis hin zu Andreas Bourani …. Auch die holde Klassik wird erklingen. „Unsere Produktion ist eine gelungene Mischung aus Musik-Entertainment und Komödien-Romanze mit Leichtigkeit und dem gewissen Schuß Sehnsucht“,meinen die beiden Komödianten Henriette Ehrlich& Alf Mahlo.

Zu den bekanntesten Werken Antonio Vivaldis zählen zweifellos „Die vier Jahreszeiten“. Diese vier Violinkonzerte lassen einem förmlich ein ganzes Jahr durchleben. Im Frühling hört man die jungen Vögel zwitschern, der Sommer geht mit beeindruckenden Gewittern einher. Im Herbst hört man beschwingt – fröhliche Weingesänge, während man im Winter ganz sachte die Schneeflocken fallen hört. Lassen Sie sich vom DRESDNER RESIDENZ ORCHESTER einstimmen und genießen Sie im zweiten Teil das beeindruckende Spiel unserer virtuosen Solisten.

Die Musiker aus Dresden und Berlin haben sich mit ihrem geboosterten Programm wieder näher an ihren musikalischen Wurzen, dem „Texas und Chicago Blues“ orientiert. Die Band hinter "Frank the guitar" mit seinem virtuosen und vielseitigen Gitarrenspiel sind Georg an den Drums, der durch sein schnörkelloses und songdienliches Spiel frischen Wind in die Band gebracht hat sowie Sebastian, welcher seinen diversen Tasten stets den passende Sound entlockt. Und last but not least an der Bassgeige der alte dürre Brühl.

Er besitzt die Fähigkeit, jede Saite einer Gitarre mit einer persönlichen Note zu spielen. So lässt der Saitenmagier sein Instrument mal rocken, dann virtuos klingen oder melancholische Klangteppiche weben. Wenn Zed Mitchell spielt, erklingt Bluesmusik mit einer inspirierenden Facette. Der aus dem ehemaligen Jugoslawien stammende Gitarrist, Sänger und Komponist Zed Mitchell zählt zu den bekanntesten und bedeutendsten Gitarristen in Europa. Seine Lebensgeschichte ist so abwechslungsreich und inspirierend, dass sich manch ein Gitarrenspieler wünscht, eben solch eines führen zu dürfen: Schon immer fasziniert von seinem Instrument, spielte er als Jugendlicher mit einigen, im ehemaligen Jugoslawien recht bekannten Bands auf vielen Bühnen und eignete sich sein bis heute markantes Spiel an.

90er Jahre mit einer einzigartigen A cappella Band, die aus vier talentierten Frauen besteht. Diese Gruppe bringt die Hits der legendären Dekade auf eine erfrischende und mitreißende Weise auf die Bühne. Mit innovativen Drumpads und Effektgeräten verwandeln sie ihre Stimmen in ein beeindruckendes Klangspektrum, das selbst die tiefsten Bässe zum Schwingen bringt – ganz ohne Instrumente!

Der Gitarrist und Komponist Max Loeb García nimmt uns mit zu den Rhythmen seiner Kindheit und den Melodien seiner Familie. Wir begleiten ihn nach Kolumbien, wo seine deutsch-jüdische Familie eine neue Heimat gefunden hat. Indem wir ihm auf den Lebenswegen seiner Mutter, Großmutter und Urgroßmutter folgen, wird auch das babylonische Nebeneinander der Sprachen hörbar, die seine Familie geprägt haben: das Deutsche, das Spanische, das Jiddische. In den Kompositionen führt Max Loeb García Temperament, Melancholie und Lebendigkeit der jüdischen und kolumbianischen Kultur zusammen. Doch wie seine Geschichten klingt auch die Musik seltsam vertraut. Im Ensemble Dos Almas musizieren langjährige Begleiter von Loeb: Guido Richarts am Kontrabass und Eduardo Mota am Schlagzeug erschaffen ein rhythmisches Fundament, das es den Zuhörern schwer macht, still sitzen zu bleiben. Darüber entfaltet Martina Stoye am Akkordeon geradezu sphärisch klingende Kaskaden. Vinzenz Wieg erschafft durch seine Virtuosität auf der Klarinette einen Raum, in dem sich kindliche Verspieltheit und uralte Erfahrung begegnen.

Seit nunmehr drei Jahrzehnten hat sich Gitarrist & Sänger Randy Hansen einen Ruf als einen der weltbesten Hendrix-Tributes erarbeitet. Er hat im Laufe der Jahre unzählige Alben veröffentlicht, die sowohl herausragende Hendrix-Jams & Songs als auch sein eigenes authentisches, von Hendrix inspiriertes Riffing enthalten. In einem Meer von Hendrix-inspirierten Gitarristen sticht Randy Hansen heraus und ist einer der wenigen offiziell von der Hendrix-Familie anerkannten Gitarristen. Nachdem er unter anderem mit Uli Jon Roth, Jack Bruce, Paul Rodgers, Mitch Mitchell und Buddy Miles getourt und gespielt hat, legt Hansen ein wahres Zeugnis des `Vaters der Heavy Guitar` (Jimi) ab und erschafft mit seiner unbändigen Leidenschaft, Klanglandschaften, die vom Geist von Jimi Hendrix durchflutet sind. Randy Hansen ist ein vollendeter Performer mit unglaublicher Tiefe, der die Fans mit seiner explosiven Show in seinen Bann zieht. Durch jahrelange harte Arbeit und unermüdliche Perfektionierung `seines Handwerks` hat er sich den Ruf eines Weltklasse-Gitarrenhelden verdient. Hansen wurde von dem gefeierten Filmregisseur Francis Ford Coppola engagiert, um zum Soundtrack von „Apocalypse Now“, dem Oscar-Gewinner für den besten Sound von 1980, beizutragen. Der Film führte zu einem Plattenvertrag bei Capitol Records. Heute tourt Hansen weltweit, aufgrund der anhaltenden Nachfrage der Fans in Amerika und Europa. Sei es mit der Randy Hansen Band oder in Zusammenarbeit mit anderen Entertainern wie Steve Miller, Paul Rodgers (Free, Bad Company, The Firm, Queen), Buddy Miles, Don Wilson (The Ventures), Alan White (YES, John Lennon), Sammy Hagar, Herbie Hancock, Stevie Ray Vaughn, Robert Cray, Roger Fisher (Heart), Bob Segar und Hendrix-Alumni Noel Redding und Mitch Mitchell, um nur einige Künstler zu nennen mit denen er kooperiert hat.

Diese Nacht kling wie... Sabrina Carpenter, Chappell Roan, Gracie Abrams, Olivia Rodrigo, Tate McRae, Dua Lipa, Lola Young, Madison Beer, Renèe Rapp, Billie Eilish, Lady Gaga, Katy Perry, MARINA, Lorde, Beyoncé, Britney Spears, Rihanna, Raye, Tyla...

Literatur muss nicht kompliziert oder wortgewaltig sein, um ihre Wirkung zu entfalten. Das zeigen die Geschichten der bekannten Autorinnen und Autoren, die in den von Hauke Hückstädt herausgegebenen Anthologien mit Literatur in Einfacher Sprache „LiES“ vertreten sind. Diese Geschichten konzentrieren sich auf das Wesentliche und erzählen auf eine besondere Art, damit alle Menschen die Möglichkeit haben, einen Zugang zur Literatur zu finden. Sie bezeugen, dass auch Literatur in Einfacher Sprache Kunst ist: überraschend, verständlich, spannend, berührend und komisch. Ein Beispiel inklusiver politischer Bildung!

Im Gespräch: Andreas Körner mit Roman Pliske, Verleger Mitteldeutscher Verlag - Jacques Tatis Monsieur Hulot, unverkennbar mit seiner Pfeife, seinem Regenschirm und seinen gestreiften Socken, war eine geniale Slapstick-Kreation, die das Publikum auf der ganzen Welt über die Absurdität des Lebens lachen ließ. David Bellos' Biografie zeichnet Tatis Aufstieg und Fall nach, von seinen Anfängen als Varieté-Mime während der Depression über den Erfolg von JOUR DE FÊTE und MON ONCLE bis hin zu PLAYTIME, dem grandiosen Meisterwerk, das den gefeierten Regisseur und Oscar-Preisträger in den Bankrott trieb und ihn um finanzielle Unterstützung für die Fertigstellung seiner letzten Filme betteln ließ.

Willkommen bei der Schreibwerkstatt „Frei(t)raum“: salam, marhaba, Привет, Привіт, Sveiki, cześć, olá, hola, nǐhǎo, 안녕하세요 , hallo und hello! Was ist Freiheit? Wo habe ich etwas von ihr gespürt? Welche Worte gebe ich dem Wunsch, frei zu sein? In einer von Kriegen geprägten Gegenwart werden wir am Jahrestag des Endes des Zweiten Weltkriegs in Europa gemeinsam mit dem Internationalen Schreibcafé des Familienleben e.V. uns vom Thema Freiheit inspirieren lassen. Jede und jeder ist eingeladen, in der Sprache der Wahl zu schreiben. Mit vielfältigen Erfahrungsschätzen gibt die Schreibwerkstatt „Frei(t)raum“ Gelegenheit, gemeinsam Worte, Geschichte und Ideen zu entdecken. Menschen mit und ohne eigene Migrationsgeschichte sind eingeladen, sich auszuprobieren, voneinander zu lernen, zu Wortfinder und -schöpferinnen zu werden. Zwei Schreibtrainerinnen stehen begleitend zur Seite.

Ex-Gauner-Fuchs Nick Wilde (Stimme im Original: Jason Bateman / deutsche Stimme: Florian Halm) und Polizeianfänger-Häsin Judy Hopps (Ginnifer Goodwin / Josefine Preuß) haben gemeinsam den bis dato größten Fall in der Geschichte von Zoomania gelöst und wollen ihre ungewöhnliche Zusammenarbeit nun als frischgebackene Partner fortsetzen. Doch das ist längst kein Selbstläufer und die beiden hadern miteinander. Chief Bogo (Idris Elba) schickt die beiden deshalb zum Therapieprogramm „Partner in Krisen“. Doch es dauert auch nicht lange, bis das Duo direkt in einen richtigen Fall und damit das nächste Abenteuer stolpert. Die Giftschlange Gary De’Snake (Ke Huy Quan / Rick Kavanian) taucht in der tierischen Metropole auf und sorgt für Chaos und Panik, schließlich wurde ein solches gefährliches Reptil seit vielen Jahren nicht mehr in der Stadt gesichtet. Nick und Judy wollen herausfinden, was es damit auf sich hat, und müssen sich dafür auf einen gefährlichen Undercover-Einsatz in Ecken von Zoomania begeben, die selbst ihnen unbekannt sind. B: Josefine Preuß, Ginnifer Goodwin, Florian Halm

Ein erfolgreicher Fotograf kehrt seiner Karriere den Rücken, um sich ganz dem Schreiben zu widmen. Angetrieben von dem Wunsch, seine eigentliche Berufung zu finden, stellt er sein bisheriges Leben infrage. Doch der Neuanfang fordert seinen Preis: Finanzielle Engpässe und persönliche Krisen bringen ihn an seine Grenzen. B: Bastien Bouillon, André Marcon, Virginie Ledoyen

Clémence (Vicky Krieps), eine Anwältin, trennt sich von ihrem Ehemann Laurent (Antoine Reinartz), um zu sich selbst zu finden. Der gemeinsame Sohn Paul (Viggo Ferreira-Redier) gerät dabei zunehmend in den Konflikt zwischen beiden Elternteilen. Ihr Ex-Partner strebt das Sorgerecht an und versucht, Einfluss auf den Jungen zu nehmen. Während die familiäre Dynamik sich zuspitzt, bemüht sich Clémence, die emotionale Nähe zu ihrem Kind nicht zu verlieren. B: Vicky Krieps, Antoine Reinartz, Monia Chokri

Der liebenswerte neunjährige Gérard (Alain Bécourt) wird nach der Schule regelmäßig von seinem Onkel Monsieur Hulot (Jacques Tati) zu seinen Freunden begleitet, die auf der Straße ihre Scherze mit Passanten treiben und auf Spielplätzen herumtollen. Sehr zum Missfallen von Gérards Mutter Madame Arpel (Adrienne Servantie), die ihren Haushalt klinisch rein führt und eine Abneigung gegen jegliche Art von Schmutz hat. Da Gérards Vater Charles (Jean-Pierre Zola) als Generaldirektor einer Kunststofffabrik arbeitet und meist keine Zeit für ihren Sohn hat, ist Monsieur Hulot nicht nur Gérards bester Freund, sondern auch eine Vaterfigur. Hulots Schwester sorgt sich um den schlechten Einfluss auf ihren Sohn und startet den Versuch, ihn mit ihrer Nachbarin zu verkuppeln und einen Job in Charles Kunststofffabrik zu verschaffen. B: Jacques Tati, Jean-Pierre Zola, Adrienne Servantie

Monsieur Hulot (Jacques Tati) arbeitet als Angestellter in der Automobilbranche. Er soll zusammen mit Kollegen den von ihm entwickelten, hypermodernen und raffinierten Altra Camping Wagen von der Fabrik in Paris zur Automobilausstellung in Amsterdam bringen. Der 500 km lange Weg erweist sich als von Karambolagen, Autopannen, Staus, Reparatur des Modells und störrischen Zollbeamten geprägter Hindernislauf, der Tage in Anspruch nimmt. Als Hulot endlich in Holland ankommt, hat der Autosalon gerade seine Pforten geschlossen. B: Jacques Tati, Maria Kimberly, Francois Maisongrosse