Termine in Dresden und Umgebung

Wie schon in den vergangenen zwei Jahren können sich artenschutzinteressierte Bürger*innen kostenlos Pflanzen abholen, die sich prima in einem Blumenkasten, auf dem Balkon oder im Garten pflanzen lassen. Die Pflanzen, die für heimische Wildbienen wertvoll sind, wurden in der vereinseigenen Gärtnerei vorkultiviert. Das Ziel der Aktion ist die Ansiedlung geeigneter heimischer Nektar- und Pollenpflanzen für Wildbienen und andere Insekten, um auf urbanen Flächen in Dresden dauerhaft ein besseres Nahrungsangebot sicherzustellen. Die Tiere können dabei gut beobachtet werden. Die Pflanzen tragen also zu Naturerfahrungen vor der eigenen Haustür bei. Sie können vermehrt werden, wobei das gewonnene Saatgut in der Saatgutbibliothek der Städtischen Bibliotheken abgegeben werden kann. Die Pflanzen dürfen aber nicht in die freie Natur ausgebracht werden. Bitte beachten Sie, dass wir nur Pflanzen ausgeben können, die in Gärten oder auf Balkonen im Stadtgebiet Dresden ausgepflanzt werden. Vergessen Sie nicht, Gefäße für den Transport Ihrer Pflanzen mitzubringen. Die Anmeldung für die Pflanzenausgabe ist verpflichtend. Anmeldeschluss ist der 15. August 2026.

Adriano ist ein gut aussehender Winzer. Und er ist ein Eigenbrödler. Ein Sturkopf mit ungehobelten Manieren, ein eingefleischter Junggeselle, der jedes weibliche Wesen in die Flucht schlägt. Als eines Tages die bildhübsche Ornella im Dorf auftaucht, ändert sich das Leben des Miesepeters von Grund auf. Die schöne Italienerin lässt nichts unversucht, den Widerspenstigen zu zähmen und zur Hochzeit zu bewegen. Doch während sie nicht mit Reizen geizt, geht er Holz hacken. Streift sie sich das Kleid von den Schultern, zieht er seine Socken aus – jedoch nur, um mit nackten Füßen Weintrauben zu pressen.

Das Ballett »Carmen« des schwedischen Starchoreografen Johan Inger reiht sich nahtlos in die Tradition der großen Carmen-Interpretationen von John Cranko über Mats Ek bis Carlos Acosta ein. Aus der Perspektive eines Kindes erzählt Johan Inger in packenden, klaren Bildern die Liebestragödie um Carmen, Don José und den Torero voller Leidenschaft, Eifersucht, Rache und Hass. Johan Inger kreierte »Carmen« 2015 für die Compañía Nacional de Danza in Madrid zu Musik von Georges Bizet, Rodion Schtschedrin und Neukompositionen des Spaniers Marc Álvarez. 2016 erhielt der Choreograf für sein erstes abendfüllendes Ballett den Prix Benois de la Danse in Moskau, den »Oscar« der Ballettwelt.

Adriano ist ein gut aussehender Winzer. Und er ist ein Eigenbrödler. Ein Sturkopf mit ungehobelten Manieren, ein eingefleischter Junggeselle, der jedes weibliche Wesen in die Flucht schlägt. Als eines Tages die bildhübsche Ornella im Dorf auftaucht, ändert sich das Leben des Miesepeters von Grund auf. Die schöne Italienerin lässt nichts unversucht, den Widerspenstigen zu zähmen und zur Hochzeit zu bewegen. Doch während sie nicht mit Reizen geizt, geht er Holz hacken. Streift sie sich das Kleid von den Schultern, zieht er seine Socken aus – jedoch nur, um mit nackten Füßen Weintrauben zu pressen.

Nach dem restlos ausverkauften Erfolg im vergangenen Sommer gibt’s wieder fünf Wochen Kabarett zwischen Fuchsien und Engelstrompeten: Die KEULE zieht ins Gewächshaus im Gartenbau Rülcker! Ab dem 29. Juli 2026 dreht sich den kompletten August hindurch alles um eine abgedrehte WG, die einen neuen Mitbewohner sucht. Das Zimmer: Neun Quadratmeter! Der Preis: 800 kalt! Freuen Sie sich auf einen Parforceritt durch ein verrücktes Figuren-Panoptikum: BEATE LAAß, JOHANNA MUCHA und JENS EULENBERGER schlüpfen in die Rollen der Bewohner und Bewerber - vom woken Sprachretter, der elternhassenden Erzieherin bis zum CO-2-neutralen Panzerfahrer. Vor der Spielwut dieses ausgesuchten Ensembles ist keiner sicher! Musikalische Schützenhilfe leistet die Herkuleskeulen-Band JENS WAGNER und VOLKER FIEBIG.

Zu seinem 250. Geburtstag wird der bedeutendste Maler der deutschen Romantik vielerorts gefeiert. Sein bekanntestes Werk DER WANDERER ÜBER DEM NEBELMEER war, wie Caspar David Friedrich selbst, über lange Zeit vergessen. Seitdem rätseln Kunsthistoriker über die Identität des Mannes auf dem Bild. Ist es der Maler selbst, sein Verächter Goethe oder ist dies Teil einer nie erzählten Geschichte? Im weltweit ersten Musical über den Künstler, der eng mit der sächsischen Region verbunden ist, trifft sein Werk auf die intensiven Songs des Albums „Leichtes Gepäck“ von Sachsens erfolgreichstem Pop-Rock-Export SILBERMOND.

Ein Kabarettprogramm über das Gesundheitswesen mit Anne Schaab, Thomas Schuch und Jürgen Stegmann. Im Wartezimmer eines Arztes treffen sich ein Rentner, eine Feministin und ein Schwabe. Dann heißt es: „Der Nächste bitte“ und der Wahnsinn beginnt. Ein heiter renoviertes Revival des Programms „Die drei von der Krankstelle“ über das Gesundheitswesen.

Willkommen im Carte Blanche Theater, wo Magie und Glamour zu Hause sind. Unsere fantastischen Künstler präsentieren spektakuläre Choreografien, glamouröse Kostüme und verblüffende Starimitationen. Tauchen Sie ein in unverwechselbare Szenen aus Hollywoods Glanzzeiten. Mit frech-frivolem Charme, faszinierenden Live-Auftritten und einer ordentlichen Portion Humor begeistert „Stars & Glamour” jedes Publikum. Ein Abend voller Illusionen, Gänsehaut-Momente und unvergesslicher Highlights. Lassen Sie sich mitreißen und erleben Sie einen Hauch Hollywood hautnah!

Endlich bricht für Susanne und Figaro der Tag ihrer Hochzeit an. „Toll“ wird er allerdings in ganz anderer Hinsicht, als die beiden gehofft hatten: Graf Almaviva, an dessen Hof sie leben, hat ebenfalls ein Auge auf Susanne geworfen und will Figaro vor der Eheschließung noch schnell bei ihr zuvorkommen. Doch die Liebe verleiht den beiden jungen Angestellten ungeahnte Fähigkeiten zur Manipulation. Während sie zusammen mit der einsamen Gräfin versuchen, Almaviva in die Falle zu locken, tritt zu allem Übel dessen Hofintrigantin Bazilla auf den Plan und macht das Chaos perfekt. Wird es den listenreichen Liebenden dennoch gelingen, die patriarchalen Allmachtsfantasien des Grafen mit Charme, Witz und raffinierten Täuschungsmanövern zu durchkreuzen? Bis das geschafft ist, erleben die Figuren eine emotionale Achterbahnfahrt, die nur dank skurriler Verkleidungen, abgefangener Briefe, kurioser Verwechslungen und einer ordentlichen Portion Schlagfertigkeit glücklich überstanden werden kann.

Konnten die Sirenen wirklich so gut singen? Haben Sie Odysseus mit ihren Stimmen an Land gelockt oder konnte er widerstehen? Sind Seefahrer familientauglich? War im alten Griechenland alles besser? Konnten die Götter der Antike die Welt retten? War Zeus ein Vorbild? Haben die Götter die Menschen besser gemacht? Atemberaubende Enthüllungen, wahrheitsgetreu und fast am Originalschauplatz aufgeführt! Spannend, erotisch, geistreich – ein Muss für Sie und Ihn! Entdecken Sie Ihr wahres Ich! Das meist gespielte Dresdner Sommertheater (42 Aufführungen in nur 7 ½ Wochen) setzt auch in seiner 23. Saison den unaufhaltsamen Siegeszug um Gunst und Kohle seines hoch begehrten Publikums fort. Das Motto der Macher: Spaß haben, die Welt verändern und damit Geld verdienen!

Die Performance kann als moderne Vereinigung von zwei komplett unterschiedlichen Kunstformen gelten; dem klassischen Ballett und der orientalischen Musik. Beide haben in ihren Kulturkreisen eine lange und erfolgreiche Geschichte als Hochkultur. Heute kämpfen sie mit einer ähnlichen Problematik eines „alten“, „verstaubten“ und nicht mehr aktuellen Image. Nun wollen sich in beiden Kunstformen erfahrene Künstler:innen in Sachsen erstmalig mit diesem Thema kreativ auseinandersetzen und es für ein interessiertes Publikum zeitgemäß aufbrechen.

In Dänemark ist nichts, wie es war. Der Tod seines Vaters holt Prinz Hamlet zurück an den Hof. Traumatisiert durch die Wiederverheiratung der Mutter und enttäuscht von seiner Liebe zu Ophelia setzt er ein mörderisches Spiel in Gang. Wer ist hier im Recht? Von William Shakespeare mit Live-Musik von Woods of Birnam R: Volker Vontobel

20 Millionen schwer ist diese Witwe – kein Wunder, dass sich die Pontevedrinerin Hanna Glawari vor Verehrern kaum retten kann. Einziger Nachteil: Keiner der Anwärter scheint ein echtes Interesse an ihrer Person zu haben. Auch Zeta, pontevedrinischer Gesandter in Paris, stellt hier keine Ausnahme dar. Auf seinen Schultern ruht die Verantwortung, die Millionen der Glawari dem bankrotten Vaterland zu sichern. Zu dumm nur, dass er ausgerechnet Danilo, einen ewig trunkenen Lebemann ohne jegliche vaterländische Ambition, damit beauftragt, die Witwe zu ehelichen. Und wie ungünstig, dass Danilo gleich zu Beginn Hanna geschworen hat, ihr niemals seine Liebe zu gestehen … Als Franz Lehár 1905 am Theater an der Wien seine Lustige Witwe vorlegte, kam dies einem Revolutionsschlag gleich. Vergessen waren alle Stereotypen der bisherigen „goldenen“ Operettenzeit. Hier endlich standen moderne, emanzipierte Figuren auf der Bühne! Sei es die finanziell unabhängige Frau oder der nervös-stolze Mann, unsicher im Umgang mit der weiblichen Selbständigkeit – gerade in Hanna und Danilo konnte sich die Gesellschaft des beginnenden 20. Jahrhunderts wiederfinden. In der Regie von Katja Wolff und zu den berühmten Walzer- und Mazurka-Klängen Franz Lehárs treffen die Protagonist*innen nun in einer neuen Inszenierung an der Staatsoperette aufeinander und stellen unter Beweis, dass sie bis heute nichts von ihrer Aktualität verloren haben.

Wir haben ja nichts. Außer Möglichkeiten: Die alte Geschichte vom armen jungen Kohlenmunkpeter, der, unzufrieden mit seinen Lebensumständen, die Chance nutzt, durch drei freie Wünsche sein Glück zu machen. Alle Möglichkeiten offen, doch was will man wirklich? Stückentwicklung frei nach Wilhelm Hauff

Zu den bekanntesten Werken Antonio Vivaldis zählen zweifellos „Die vier Jahreszeiten“. Diese vier Violinkonzerte lassen einem förmlich ein ganzes Jahr durchleben. Im Frühling hört man die jungen Vögel zwitschern, der Sommer geht mit beeindruckenden Gewittern einher. Im Herbst hört man beschwingt – fröhliche Weingesänge, während man im Winter ganz sachte die Schneeflocken fallen hört. Lassen Sie sich vom DRESDNER RESIDENZ ORCHESTER einstimmen und genießen Sie im zweiten Teil das beeindruckende Spiel unserer virtuosen Solisten.

Die Transsylvanians wurden 1995 von dem Ungarn András Tiborcz in Berlin gegründet. Seitdem präsentierten die Transsylvanians mit Geigen, Kontrabass, Gitarre, Akkordion und Schlagzeug traditionelle ungarische Musik als „hungarian Speedfolk“ – leidenschaftlisch, punkig, tanzbar – Hier trifft Belá Bartók auf rockige Riffs. Rap kreuzt sich mit Ska-Elementen. Die Poesie der Dichter Arany János und Petöfi Sandór entfaltet sich in ohrwurmhaften Refrains. Elektrische Gitarre und Schlagzeug mischen sich mit Gypsy-Folk. Und ein Teufelsgeiger treibt alles bis in die Ekstase. Das dreisprachige „Gloomy Sunday“ und das Medley der ungarischen Rockoper „István a Király“ erweiterten das Repertoire der Band.

JANKAHANKA, das sind die sorbischen Musiker Józef Brězan-Hrjehor, Jan Brězan-Hejduška, Syman Handrik und Max Schneider-Grajcarek. Als Band interpretieren sie sorbische Volkslieder neu. Auf der Bühne ist ihnen ein Kultstatus sicher.

Lind zählt zu den ungewöhnlichsten Acts der neuen Deutsch-Folk Szene. Mit Cello, Saxophon/Tuba, Waldzither und charismatischem Gesang entsteht ein eigenständiger Sound zwischen Tradition und Experiment.

Lind zählt zu den ungewöhnlichsten Acts der neuen Deutsch-Folk Szene. Mit Cello, Saxophon/Tuba, Waldzither und charismatischem Gesang entsteht ein eigenständiger Sound zwischen Tradition und Experiment.

Trio Glissando Stuttgart (Flöte, Harfe, Posaune)

Der Kunstsommer 2026 erfreut sich in diesem Jahr besonderer Beliebtheit. Ausgebuchte Workshops sowie gut besuchte Ausstellungen und Veranstaltungen zeigen: Der Standort am Roten Haus in Friedewald hat sich bei Kunstfreundinnen und Kunstfreunden etabliert. Gleichzeitig stößt das diesjährige Thema Japan auf großes Interesse. Zum Abschluss des Kunstsommers sind nun eigens aus Okinawa nach Moritzburg gelieferte florale Werke der japanischen Künstlerin Arakaki Yuuka zu sehen. In ihren Arbeiten begegnen sich florale Motive und die traditionelle Bildsprache Okinawas auf besondere Weise und verbinden zeitgenössische Kunst mit kulturellen Einflüssen der japanischen Inselwelt. Am Wochenende 22./23.08. ist die Künstlerin selbst im Roten Haus vor Ort.

Programm: Verkostungen regionaler Bio-Hersteller (u. a. Hofkäserei Schönborn, Biobäckerei Bucheckchen, Elb-Ferment), Mitmachaktionen, Gewinnspiele sowie Einkauf zum günstigen Mitgliedspreis für alle Gäste.

Zum großen Finale des Kunstsommers lädt das Rote Haus am 29. und 30. August ein letztes Mal zum Besuch der Ausstellung ein. Entdecken Sie die während des Kunstsommers entstandenen Werke und erleben Sie den Abschluss eines vielfältigen Programms rund um Kunst und Japan. Am Abschlussabend, dem 29. August, wird Katharina Arlt die Finissage mit einer Laudatio begleiten. Ein besonderer Höhepunkt des Abends ist das Konzert von Sabine Grüner (Cello) und Anna Romanowská (Violine & Koto). Beide Künstlerinnen verbrachten im Jahr 2025 mehrere Wochen im Kunsthaus in Osaka – einem Ort, der zugleich Ausgangspunkt und Inspiration für den diesjährigen Kunstsommer war. Freuen Sie sich auf einen inspirierenden Abend in besonderer Atmosphäre. Kulinarische Kleinigkeiten runden das Erlebnis ab.

Lesungen aus der Feen-Geschichte "Das geheime Leben der Feen in Wachwitz" jeweils ca. 11.30, 12.30, 15.00 und 16.00 Uhr (Der Elfenkönig Oberon und seine Gattin erwägen noch einmal huldvoll ihr Erscheinen, am Sonntag ist auch die preisgekrönte "Bienenkönigin" mit süßen Töpfen wieder vor Ort.) - Büchertisch & Galerie - Feenland-Miniaturwelt live entdecken - chillen, plaudern und naschen am Gartentisch. Für Gäste mit Feenflügeln, Zipfelmützen und Zauberstäben steht unser Tor ganz weit offen. Alle freundlichen Wesen (auch interessierte und faszinierte Muggel) sind herzlich willkommen. Leseratten und Bücherwürmer sind ganz ausdrücklich eingeladen! Wir freuen uns auf alle.

Kultige Camping-Oldtimer verwandeln den Stallhof in einen Treffpunkt für alle, die Reisen und Nostalgie lieben. Passend dazu lädt unsere Sonderausstellung „Reif für die Insel – Warum wir reisen“ zu einem abwechslungsreichen Familienprogramm ein. Pay what you want: Der Eintritt zum Oldtimer-Treffen erfolgt nach dem Prinzip „Zahl, was es dir wert ist“. Für den Besuch des Verkehrsmuseums gilt der reguläre Museumseintritt.